Hòa nhạc đồng quê 2023 Pennsylvania

nhạc đồng quê, còn được gọi là nhạc đồng quê và phương Tây, phong cách âm nhạc nổi tiếng của Mỹ bắt nguồn từ các vùng nông thôn của miền Nam và miền Tây vào đầu thế kỷ 20. Thuật ngữ nhạc đồng quê và nhạc phương Tây [sau này được rút ngắn thành nhạc đồng quê] được ngành công nghiệp ghi âm sử dụng vào năm 1949 để thay thế nhãn hiệu xúc phạm nhạc hillbilly.

Cuối cùng, nguồn gốc của nhạc đồng quê nằm ở những bản ballad, bài hát dân gian và những bài hát nổi tiếng của người Anh, người Scotland và người Ireland định cư ở Appalachia và các vùng khác của miền Nam. Vào đầu những năm 1920, âm nhạc ban nhạc dây truyền thống của các vùng núi phía Nam bắt đầu được thu âm thương mại, với Fiddlin 'John Carson đã giành được kỷ lục ăn khách đầu tiên của thể loại này vào năm 1923. Sức sống và tính hiện thực của các bài hát nông thôn, nhiều lời bài hát trong đó là những câu chuyện kể về những bi kịch khá khách quan chỉ ra một đạo đức nghiêm khắc của người theo chủ nghĩa Calvin, trái ngược hoàn toàn với tình cảm thường có phần ngông cuồng của phần lớn âm nhạc đại chúng thời đó.

Quan trọng hơn các bản ghi âm cho sự phát triển của nhạc đồng quê là phát thanh. Các đài phát thanh nhỏ xuất hiện ở các thành phố lớn hơn ở miền Nam và Trung Tây vào những năm 1920, và nhiều đài dành một phần thời lượng phát sóng của họ để phát trực tiếp hoặc ghi âm nhạc phù hợp với khán giả nông thôn da trắng. Hai chương trình thường xuyên có ảnh hưởng lớn là “Vũ hội Barn quốc gia” từ Chicago, bắt đầu vào năm 1924 và “Grand Ole Opry” từ Nashville, bắt đầu vào năm 1925. Sự phổ biến ngay lập tức của các chương trình như vậy đã khuyến khích nhiều bản thu âm hơn và sự xuất hiện của các nhạc sĩ tài năng từ vùng đồi núi tại đài phát thanh và phòng thu âm. Trong số này có Gia đình Carter và Jimmie Rodgers, những màn trình diễn của họ đã ảnh hưởng mạnh mẽ đến các nhạc sĩ sau này. Những bản thu âm ban đầu này là những giai điệu ballad và dance đồng quê, đồng thời có đàn vĩ cầm và ghi-ta làm nhạc cụ chính trên nền tảng nhịp nhàng của ghi-ta hoặc banjo. Các nhạc cụ khác đôi khi được sử dụng bao gồm Appalachian dulcimer, harmonica và mandolin;

Với sự di cư của nhiều người da trắng ở nông thôn miền Nam đến các thành phố công nghiệp trong thời kỳ Đại suy thoái và Thế chiến thứ hai, nhạc đồng quê đã được đưa vào các khu vực mới và tiếp xúc với những ảnh hưởng mới, chẳng hạn như nhạc blues và nhạc phúc âm. Xu hướng hoài cổ của nhạc đồng quê, với lời bài hát nói về sự nghèo đói, trẻ em mồ côi, người yêu bị bỏ rơi và những người lao động cô đơn xa nhà, có sức hấp dẫn đặc biệt trong thời kỳ thay đổi dân số trên diện rộng.

Trong những năm 1930, một số ngôi sao điện ảnh “cao bồi biết hát”, trong đó Gene Autry được biết đến nhiều nhất, đã sử dụng nhạc đồng quê và với lời bài hát được thay đổi phù hợp, biến nó thành một loại nhạc “phương Tây” tổng hợp và ngẫu hứng. Một biến thể thứ hai và thực chất hơn của nhạc đồng quê xuất hiện vào những năm 1930 ở vùng Texas-Oklahoma, nơi âm nhạc của người da trắng ở nông thôn được tiếp xúc với điệu swing jazz của dàn nhạc da đen. Đáp lại, một phong cách swing của phương Tây đã phát triển dưới bàn tay của Bob Wills và những người khác, đồng thời xuất hiện những cây đàn guitar thép và khuếch đại cũng như nhịp điệu khiêu vũ mạnh mẽ. Một biến thể thậm chí còn quan trọng hơn là honky-tonk, một phong cách đồng quê nổi lên vào những năm 1940 với những nhân vật như Ernest Tubb và Hank Williams. Sự kết hợp fiddle-guitar thép-guitar của Honky-tonk và ca từ cay đắng, maudlin của nó về những người da trắng nông thôn trôi dạt vào thành phố lớn đã được các nhạc sĩ đồng quê khác áp dụng rộng rãi.

Cùng thời kỳ chứng kiến ​​nỗ lực phối hợp để khôi phục một số giá trị gốc của nhạc đồng quê. Người chơi đàn mandolin Bill Monroe và ban nhạc dây của anh ấy, Blue Grass Boys, đã loại bỏ các nhịp điệu và nhạc cụ được sử dụng gần đây hơn và mang lại tiếng vĩ cầm chính và giọng hát hòa âm cao. Người chơi đàn banjo của anh ấy, Earl Scruggs, đã phát triển phong cách chọn ba ngón tuyệt vời để đưa nhạc cụ lên vị trí dẫn đầu. Âm nhạc của họ, với sự lái xe, nhịp điệu đảo phách và sự điêu luyện của nhạc cụ, đã lấy tên "bluegrass" từ ban nhạc của Monroe.

Nhận đăng ký Britannica Premium và có quyền truy cập vào nội dung độc quyền. Theo dõi ngay

Nhưng quá trình thương mại hóa đã chứng tỏ ảnh hưởng mạnh mẽ hơn nhiều khi nhạc đồng quê trở nên phổ biến ở tất cả các vùng của Hoa Kỳ sau Thế chiến thứ hai. Năm 1942, Roy Acuff, một trong những ca sĩ nhạc đồng quê quan trọng nhất, đồng tổ chức tại Nashville nhà xuất bản đầu tiên về nhạc đồng quê. Sự nổi tiếng nhanh chóng của Hank Williams vào cuối những năm 1940 đã giúp Nashville trở thành trung tâm âm nhạc đồng quê không thể tranh cãi, với các phòng thu âm lớn và Grand Ole Opry là địa điểm biểu diễn chính của nó. Vào những năm 1950 và 60, nhạc đồng quê đã trở thành một doanh nghiệp thương mại khổng lồ, với những nghệ sĩ biểu diễn hàng đầu như Tex Ritter, Johnny Cash, Tammy Wynette, Buck Owens, Merle Haggard, Patsy Cline, Loretta Lynn và Charley Pride. Các ca sĩ nổi tiếng thường thu âm các bài hát theo phong cách Nashville, trong khi nhiều bản thu âm nhạc đồng quê sử dụng nền tảng dàn nhạc tươi tốt

Những năm 1970 chứng kiến ​​sự phát triển của âm nhạc “ngoài vòng pháp luật” của những người nước ngoài nổi tiếng ở Nashville là Willie Nelson và Waylon Jennings. Khoảng cách giữa nhạc đồng quê và dòng nhạc pop chính thống tiếp tục thu hẹp trong thập kỷ đó và thập kỷ tiếp theo khi guitar điện thay thế nhiều nhạc cụ truyền thống hơn và nhạc đồng quê trở nên dễ chấp nhận hơn đối với khán giả thành thị trong nước. Đất nước vẫn giữ được sức sống vào cuối thế kỷ 20 với những nghệ sĩ biểu diễn đa dạng như Dolly Parton, Randy Travis, Garth Brooks, Reba McEntire, Emmylou Harris và Lyle Lovett. Sự nổi tiếng của nó tiếp tục không suy giảm trong thế kỷ 21, được minh chứng bởi các nghệ sĩ biểu diễn Kenny Chesney, Brad Paisley, Alan Jackson, Blake Shelton, Carrie Underwood, Miranda Lambert, Ban nhạc Zac Brown và Chris Stapleton, trong số những người khác. Mặc dù chấp nhận các phong cách phổ biến khác, nhạc đồng quê vẫn giữ được đặc điểm không thể nhầm lẫn là một trong số ít phong cách âm nhạc bản địa thực sự của Mỹ.

Morgan Wallen sẽ lưu diễn vào năm 2023?

Chris Stapleton sẽ lưu diễn vào năm 2023?

Luke Bryan sẽ lưu diễn vào năm 2023?

Kenny Chesney sẽ lưu diễn vào năm 2023?