Miễn phí đêm nhạc đặc biệt mừng giỗ đầu nhạc sĩ Phú Quang

• Con gái nhạc sĩ Phú Quang "không vui" vì bị bố mua bản quyền
• Bên mộ nhạc sĩ, Tấn Minh, Đức Tuấn và gia đình Phú Quang biểu diễn "Hà Nội phố ơi. "
• Hà Nội sáng sớm mùa đông tiễn biệt nhạc sĩ Phú Quang

Tại buổi họp báo, ca sĩ Tùng Dương xuất hiện bên con gái, con rể nhạc sĩ Phú Quang (bìa trái), nghệ sĩ đương đại Lê Thu Hương (bìa phải)

Dàn nhạc giao hưởng Việt Nam, nhạc trưởng Honna Tetsuji, ca sĩ Tùng Dương, Ngọc Anh, nghệ sĩ piano Trịnh Hương, nghệ sĩ sáo Lê Thu Hương đã tham gia buổi hòa nhạc quy mô và được lên kế hoạch công phu

nhưng một đời người, đêm nhạc vẫn tiếp tục được tổ chức tại nhà thờ lớn Hà Nội, giống như những đêm nhạc Phú Quang đã tổ chức khi ông còn sống. Nhạc sĩ Phú Quang từng thu âm và phát hành album mang tên Mới vào những năm cuối đời

Con gái nhạc sĩ Phú Quang, nghệ sĩ piano Trinh Hương, đồng thời là giám đốc nghệ thuật của chương trình, nhận định đây có thể là đêm nhạc Phú Quang đặc biệt nhất thế giới tại buổi họp báo chiều 14/11 tại Hà Nội.

Gia đình cố nhạc sĩ sẽ tặng mỗi vé cho bạn bè, người thân và những người có chung niềm đam mê với nhạc Phú Quang

Ngoài những vé được tặng, sẽ có một phần vé dành riêng cho những khán giả “chứng minh” bằng cách trả lời chính xác và nhanh chóng câu hỏi về nghệ sĩ và khán giả rằng họ thực sự là tri kỷ của Phú Quang.

Đêm nhạc còn có các ca khúc nổi tiếng, nhạc phim, nhạc chế - Ảnh

Buổi hòa nhạc kéo dài 2 giờ này sẽ giới thiệu các bản nhạc, nhạc phim và tiệc tùng nhằm nỗ lực giới thiệu bức tranh toàn cảnh nhất có thể về sự nghiệp của nhạc sĩ Phú Quang

Sẽ có những bản nhạc hòa tấu từng là chủ lực trong nhiều chương trình của Đài Tiếng nói Việt Nam, những trích đoạn giao hưởng đã được giới chuyên môn thẩm định và những trích đoạn nhạc phim nổi tiếng đoạt nhiều giải thưởng

Đêm nhạc chỉ mời hai ca sĩ Tùng Dương và Ngọc Anh nên ngoài những ca khúc quen thuộc, Phú Quang sẽ trình diễn một ca khúc chưa từng được công chúng biết đến. Tùng Dương sẽ lần đầu biểu diễn cùng dàn nhạc giao hưởng hát nhạc Phú Quang

Ca sĩ Tùng Dương khẳng định trong buổi họp báo rằng trước đó nhạc sĩ Phú Quang đã "mời" Tùng Dương thể hiện ca khúc của mình với một dàn nhạc giao hưởng, nhưng nhạc sĩ đã qua đời khi chưa kịp thực hiện.

Con gái 14 tuổi của Phú Quang mới biết đến âm nhạc của bố

TTO - Dù nhạc sĩ Phú Quang có nhiều thế hệ theo dõi đông đảo nhưng con gái ông mới biết đến âm nhạc của cha cho đến năm 14 tuổi, một cách tình cờ, khi đang du học ở Nga.

“Nhà điêu khắc trẻ 2012″ – triển lãm chuyên đề điêu khắc (dành cho các họa sĩ dưới 35 tuổi) của CLB Họa sĩ trẻ, lần đầu tiên được tổ chức dưới sự bảo trợ của Hội Mỹ thuật Việt Nam. Hầu hết các tác phẩm trong triển lãm đầu tiên là những bức tượng nhỏ được làm cẩn thận, trang điểm tỉ mỉ và thể hiện những cái nhìn hoàn toàn mới. Tuy nhiên, loại thứ hai sẽ ưu tiên hơn cho những không gian có những câu chuyện riêng biệt, khơi gợi cảm xúc cá nhân và mang đến những góc nhìn sâu sắc hơn.

Mystic Echo – Đêm nhạc điện tử cùng Henrik Frisk

Thứ bảy, ngày 29 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Rạp Hội Điện Ảnh Việt Nam, lầu 2, sân sau

51 Trần Hưng Đạo, Hà Nội

Domdom tự hào giới thiệu đêm nhạc điện tử sôi động nhất trong tháng của Hà Nội với phần trình diễn của nhạc sĩ Thụy Điển Henrik Frisk và các học trò rất trẻ tài năng với độ tuổi từ 15 đến 24. Từ tháng 4 năm 2013, theo lời mời của Domdom, Henrik Frisk đã tổ chức workshop về nhạc điện tử cho các nhạc sĩ trẻ chọn lọc có mong muốn tạo ra một phiên bản âm nhạc thể nghiệm đương đại Việt Nam độc đáo và thú vị.

Buổi hòa nhạc là thành quả lao động miệt mài sáng tạo của Henrik và các học trò triển vọng của ông, đồng thời cũng là cơ hội để chứng kiến ​​sự phát triển của một nhóm nhạc trẻ tài năng mới.

Từ giọng nói nhẹ nhàng đến âm thanh bùng nổ thuần khiết, không giống ai, buổi hòa nhạc chắc chắn sẽ làm bạn ngạc nhiên với những âm thanh thử nghiệm đầy điện khí

Vào cửa miễn phí

Đêm Nhạc Nhẹ Nhàng, Khoa Học Độc Đáo và JC Cuối Tuần Này

Thứ Sáu, ngày 28 tháng 6, 9 giờ tối. Ohm nhẹ nhàng

Thứ bảy 29 tháng 6, 8. 30 giờ chiều. thế giới ngoài. Khoa học độc đáo & JC (Phiên Hà Nội)

tấn công

73a Mai Hắc Đế, Hà Nội

Đến với 2 chương trình âm nhạc thú vị cuối tuần này. Mong đợi một số âm thanh điện tử thử nghiệm vào thứ Sáu với Gentle Ohm (hay còn gọi là Josh Kopecek) và một đêm DJ tuyệt vời vào thứ Bảy với Khoa học độc đáo và JC

Ohm nhẹ nhàng. thứ sáu 28 tháng sáu

Gentle Ohm là biệt danh mới của Josh Kopecek, một trong những nhạc sĩ thú vị nhất của Hà Nội

Sinh viên tốt nghiệp ngành âm nhạc người Anh đã tạo dựng được danh tiếng ở thủ đô nhờ những sáng tác phức tạp và nhạc cụ tự chế. Các chương trình trực tiếp của anh ấy rất hiếm và được thưởng thức

Lời Ngoài. Khoa học độc đáo & JC (Phiên Hà Nội). thứ bảy ngày 29 tháng sáu

Khoa học độc đáo trở lại Hà Nội để hợp tác với nhạc trưởng Sub Elements JC (Hanoi Sessions) trong một đêm nhạc chiết trung

Với việc phát hành các album Open with Emotion và Tiger Mustache, Unconventional Science đã để lại dấu vết cho những người hâm mộ sau này. Sự kết hợp nhịp nhàng của âm nhạc bass hiện đại với các kiểu trống bộ lạc và các mẫu từ âm nhạc thế giới đã thu hút các bản phối lại của các nhà sản xuất từ ​​khắp nơi trên thế giới và là tiêu điểm tại lễ hội Raising the Bar ở Kuala Lumpur. Dự án mới nhất của anh ấy là Worlds Apart cho thấy anh ấy hợp tác với bộ chọn chiết trung nhất của Sub Elements là JC (Hanoi Sessions) cho một đêm khái niệm

Không phải là một bữa tiệc khiêu vũ, mặc dù bạn có thể hát boogie, nhưng buổi tối sẽ chứng kiến ​​các phong cách âm nhạc song song đối đầu nhau theo những cách không nên bỏ dở, nhưng bằng cách nào đó lại làm được. Từ nhạc jazz đến hip hop, funk đến trống, bass và psych rock hay bất cứ thứ gì khác phù hợp, Khoa học Độc đáo và JC bắt đầu tìm ra sợi dây chứng minh Rev. Jesse Jackson phải

“Trong chương trình này, bạn sẽ nghe phúc âm,

Và nhịp điệu và blues, và jazz

Tất cả những thứ đó chỉ là nhãn hiệu

Chúng tôi biết rằng âm nhạc là âm nhạc. ”

- Tái hiện. Jesse Jackson

Vé

thế giới ngoài. Khoa học độc đáo & JC (Phiên Hà Nội). 50k

Ohm dịu dàng. Vào cửa miễn phí

Trò chuyện với nghệ sĩ âm thanh người Singapore Dennis Tan

Thứ Sáu, ngày 28 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Nhà Sàn Collective

Tầng 3, Khu A, 9 Trần Thánh Tông, Hà Nội

Dennis Tan, nghệ sĩ hiện đang cư trú tại New Space Art Foundation ở Huế, sẽ có buổi nói chuyện về các tác phẩm âm thanh của mình cùng với một màn trình diễn âm thanh. Một ngày trước buổi nói chuyện của chúng ta, Dennis Tan biểu diễn cùng Vũ Nhật Tân và Nguyễn Văn Thảo tại Manzi

Dennis Tan là một nghệ sĩ âm thanh chuyên về các chủ đề phổ quát và sự giao tiếp giữa các cá nhân và xã hội. Công việc của anh ấy là khái niệm và bị ảnh hưởng bởi kinh nghiệm cá nhân của anh ấy. Sự thúc đẩy để phát triển cơ thể khỏe mạnh xuất phát từ sự quan tâm của anh ấy đối với âm thanh và vật liệu theo nghĩa đen. Trong việc tạo ra các cơ thể âm thanh, sự bao gồm của môi trường, nhận thức và các mô hình giao tiếp đóng một vai trò hình thành. Các tác phẩm của anh truyền tải những “câu chuyện” về ý tưởng của âm nhạc và nhạc cụ và những phân tích về nó cũng được đánh dấu bởi sự hài hước tiềm ẩn. Tất cả điều này xảy ra ngoài nhiệm vụ, để phát triển thế giới âm thanh mới và mở rộng quan điểm đa phương tiện và thúc đẩy sự tiếp nhận của họ

Là một người ngẫu hứng và một người theo chủ nghĩa thử nghiệm, Tan đã biểu diễn với nhiều nhạc sĩ khác nhau và đã chơi ở Đức, Phần Lan, Ba Lan, Estonia, Bangkok và Singapore. Năm 2011, anh đồng tổ chức một loạt hội thảo về đồ điện tử DIY và hiện tại anh đang tổ chức các hội thảo tại Bangkok, Leipzig và Singapore

Triển lãm của mười lăm nghệ sĩ mới nổi

Lễ tân khai trương. Thứ bảy, ngày 29 tháng 6 năm 2013, 6-9 giờ tối

Triển lãm. 29 tháng 6 – 21 tháng 7 năm 2013

Phòng trưng bày Craig Thomas

27i Trần Nhật Duật, P. Tân Định, Q. 1, TP.HCM

Giờ mở cửa. Thứ Ba đến Thứ Bảy, 11 giờ sáng đến 6 giờ chiều;

Nhân dịp kỷ niệm 4 năm Craig Thomas Gallery, các tác phẩm mới của 15 nghệ sĩ trẻ mới nổi của Việt Nam sẽ được trưng bày tại phòng tranh trong gần như suốt tháng 7. Trong số các nghệ sĩ có Ngô Văn Sắc, Bùi Thanh Tâm, Bùi Tiến Tuấn, Nguyễn Thế Hùng, Tâm Minh, Trần Quốc Tuấn, Lã Huy, Liêu Nguyễn Hướng Dương, Lê Kinh Tài, Bùi Hải Sơn, Nguyễn Thúy Hằng, Mạc Hoàng Thượng

Bốn năm trôi qua, chúng tôi tự hào về sự tiến bộ và phát triển liên tục của họ và muốn nhân cơ hội này để giới thiệu những sáng tạo mới nhất của họ khi chúng tôi kỷ niệm sự phát triển và trưởng thành của chính mình với tư cách là một phòng trưng bày. Làm việc với nhiều phương tiện, chất liệu và phong cách và đến từ khắp mọi miền đất nước, chúng tôi tin rằng mười lăm nghệ sĩ đại diện là một trong những nghệ sĩ tài năng và hấp dẫn nhất ở Việt Nam hiện nay

Mất Trí Nhớ - Ngô Văn Sắc

Các buổi chiếu phim “For Us and June” và “Taxi Driver”

Thứ bảy, ngày 29 tháng 6 năm 2013, 2 giờ chiều. thảo luận về diễn viên Robert De Niro & chiếu phim “Taxi Driver”

Trung tâm hỗ trợ và phát triển tài năng điện ảnh

51 Trần Hưng Đạo (tầng 4), Hà Nội

Mời các bạn đến với hai buổi chiếu phim tuần này tại TPD. Thứ Sáu, Trung tâm TPD sẽ tổ chức chương trình 'Đêm thứ Sáu cùng Điện ảnh Việt Nam' với buổi chiếu phim “Cho ta và tháng Sáu” (đạo diễn Nguyễn Hữu Tuấn) và thứ Bảy, Trung tâm TPD sẽ tổ chức tọa đàm về diễn viên Robert De Niro, cùng

Về chúng tôi và tháng 6

Năm. 2012

Giám đốc. Tuấn Nguyễn Hữu

Dàn diễn viên. Trung Đô Quốc, Từ Trấn Thiện, Huỳnh Anh

thể loại. Lãng mạn / Thể thao

thời gian chạy. 81 phút

Tóm tắt. Nhóm bạn thân – Kiên, Hoàng, Minh – cùng chung niềm đam mê bóng rổ. Tuy nhiên, họ sắp bỏ lỡ trò chơi lớn nhất thời cấp ba khi Kiên bỏ cuộc và bỏ đi sau khi Minh từ chối tình yêu của mình. Hoàng, người bạn thân nhất của anh, quyết định đi tìm anh, cùng với Minh. Cuối cùng họ có thể tham gia trò chơi không?

Giới thiệu về Robert De Niro

Robert De Niro là một diễn viên, đạo diễn và nhà sản xuất người Mỹ. Vai diễn điện ảnh lớn đầu tiên của ông là trong Bang the Drum Slow và Mean Streets, cả hai đều vào năm 1973. Sau đó vào năm 1974, anh được chọn vào vai Vito Corleone trẻ tuổi trong Bố già phần II, vai diễn mà anh đã giành được giải Oscar cho Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất.

Sự hợp tác lâu năm của anh ấy với đạo diễn Martin Scorsese bắt đầu với Mean Streets năm 1973, và sau đó đã mang về cho De Niro giải Oscar cho Nam diễn viên chính xuất sắc nhất với vai diễn Jake LaMotta trong bộ phim Raging Bull năm 1980. Anh ấy cũng sẽ được đề cử cho Taxi Driver năm 1976 và Cape Fear năm 1991. De Niro đã nhận được thêm đề cử Giải Oscar cho The Deer Hunter (1978) của Michael Cimino, Awakenings của Penny Marshall (1990) và David O. Cẩm nang bạc lót của Russell (2012). Vai diễn trùm xã hội đen Jimmy Conway trong Scorsese's Goodfellas đã giúp anh được đề cử BAFTA năm 1990

De Niro đã nhận được nhiều giải thưởng cho sự nghiệp của mình, bao gồm Giải thưởng Thành tựu Cuộc sống AFI (2003) và Quả cầu vàng Cecil B. Giải thưởng DeMille (2010)

(Nguồn. Wikipedia)

Vé/Phí

Chiếu vào thứ sáu. Khác với các suất chiếu chiều thứ bảy không lợi nhuận khác, chương trình Thứ sáu cùng Điện ảnh Việt Nam là một sự kiện gây quỹ. Trong chương trình này, chúng tôi kêu gọi sự đóng góp của khán giả để tiếp tục duy trì hoạt động của Trung tâm TPD trong tương lai. Đề xuất Ủng hộ 50.000 VND

Chiếu vào thứ bảy. Buổi chiếu mang tính giáo dục, vào cửa miễn phí, tuy nhiên khách mời có thể quyên góp cho Quỹ điện ảnh trẻ của Trung tâm TPD

Spot Art kêu gọi các nghệ sĩ trẻ ở châu Á

Đường giới hạn. 05 Th07 2013

Thông báo lựa chọn. 26 Thg 7 2013

từ nghệ thuật tại chỗ

SPOT ART là một lễ hội nghệ thuật thị giác quốc tế, có giám định, giới thiệu các tác phẩm của các nghệ sĩ từ 30 tuổi trở xuống, tập trung vào khu vực Đông Nam Á. Các nghệ sĩ được chọn có cơ hội giới thiệu tác phẩm và kết nối với khán giả quốc tế bao gồm các nghệ sĩ đồng nghiệp, những người yêu nghệ thuật, chuyên gia nghệ thuật, nhà trưng bày và giám tuyển tại Singapore ARTrium ngoạn mục, song song với Singapore Biennale. Sự kiện nổi bật này sẽ nhận được sự đưa tin của báo chí và mạng xã hội tại hơn 22 quốc gia. Các tác phẩm được chọn sẽ có cơ hội được bán trong lễ hội

Hội đồng tuyển chọn SPOT ART, 2013 sẽ chọn các nghệ sĩ thông qua việc xem xét các bài dự thi trực tuyến. Ủy ban của chúng tôi sẽ xem xét tất cả các bài nộp cho các ví dụ chất lượng cao nhất về nghệ thuật mới nhằm mục đích mở rộng các khái niệm về điêu khắc, hội họa, nhiếp ảnh, in ấn, phim và video. SPOT ART, 2013 có nghĩa là một cuộc khám phá châu Á toàn diện, do nghệ sĩ định hướng

mica-xây dựng-ngoại thất-HG

ĐỦ ĐIỀU KIỆN

Cuộc thi do ban giám khảo SPOT ART dành cho tất cả các nghệ sĩ dưới 30 tuổi hiện đang sinh sống và làm việc tại Châu Á. Các nghệ sĩ chuyên nghiệp và không chuyên nghiệp đủ điều kiện để áp dụng. Bất kỳ phương tiện nghệ thuật, trực quan nào đều được chấp nhận. Hình ảnh được gửi phải đại diện cho các tác phẩm nghệ thuật THỰC TẾ được dự thi trong vòng 3 năm qua. Cài đặt đa phương tiện phải đã được hoàn thành và ghi lại. Các đề xuất cho tác phẩm nghệ thuật hoặc cài đặt sẽ không được xem xét. Bất kỳ chủ đề hoặc chủ đề có thể được khám phá bởi các nghệ sĩ. Do hạn chế hậu cần, tác phẩm nghệ thuật không được vượt quá các kích thước sau

tác phẩm 2 chiều. 150cm (cao) x 150cm (rộng) x 10cm (sâu) và không quá 10 kg

tác phẩm 3 chiều. 90cm (cao) x 90cm (rộng) x 90cm (sâu) và không quá 20 kg

Tất cả các tác phẩm nghệ thuật phải là bản gốc và không được sao chép, sao chép, chiếm đoạt hoặc vi phạm luật bản quyền quốc tế

HƯỚNG DẪN NỘP

Mỗi nghệ sĩ được phép gửi hình ảnh hoặc video của 3-5 tác phẩm nghệ thuật được hoàn thành trong vòng 3 năm qua. Nếu cần, có thể gửi nhiều hình ảnh của cùng một tác phẩm nghệ thuật để thể hiện các góc nhìn khác nhau. Tổng cộng không quá 5 hình ảnh có thể được gửi. Các ứng dụng có ít hơn 3 hoặc nhiều hơn 5 hình ảnh sẽ không được xem xét

LÀM SAO ĐỂ ĐĂNG KÍ

Các nghệ sĩ nên gửi các tài liệu sau qua email tới. opencall@spotart. sg

1. Mẫu đơn đã hoàn thành (tải xuống tại đây)

2. Không quá 5 ảnh tác phẩm nghệ thuật hoàn thành trong vòng 3 năm trở lại đây

3. CV hoặc tiểu sử của nghệ sĩ (không bắt buộc)

Hướng dẫn định dạng ảnh

1. CHỈ tệp JPEG, 72dpi, không vượt quá 3 MB cho mỗi ảnh

2. Hình ảnh không được vượt quá 1000 pixel theo bất kỳ hướng nào

3. Hình ảnh phải được định hướng chính xác (tức là. trên cùng của hình ảnh là lên)

4. URL cho hình ảnh hoặc video trên các trang web đều được chấp nhận, miễn là bạn chỉ rõ chính xác tác phẩm nghệ thuật được nhập và chúng có kích thước hợp lý

JPEG nên được dán nhãn. Lastname_Entry#_Worktitle. jpg. Ví dụ: vermeer_1_thelacemaker. jpg

Nếu gửi nhiều hơn một hình ảnh của cùng một tác phẩm, chúng phải được dán nhãn. Họ _Entry#a,b,c,etc_Worktitle. jpg. Ví dụ: vermeer_1a_thelacemaker. jpg

Tiêu đề và số mục nhập phải tương ứng với mẫu đơn. Ví dụ

Bài #1The LacemakerDầu trên canvas24cm x 22cm

TIẾN TRÌNH LỰA CHỌN

SPOT ART, 2013 ban giám khảo sẽ chọn nghệ sĩ thông qua việc xem xét các bài dự thi trực tuyến. Ban giám khảo của chúng tôi sẽ xem xét tất cả các bài dự thi để tìm ra những ví dụ chất lượng cao nhất về nghệ thuật mới nhằm mục đích mở rộng các khái niệm về điêu khắc, hội họa, vẽ, nhiếp ảnh, in ấn, phim và video. SPOT ART, 2013 có nghĩa là một cuộc khám phá châu Á toàn diện, do nghệ sĩ định hướng

Các nghệ sĩ được chọn sẽ được thông báo qua email không muộn hơn ngày 26 tháng 7 năm 2013

Các nghệ sĩ được chọn sẽ được yêu cầu gửi tác phẩm nghệ thuật của họ đến trung tâm sưu tập địa phương. Các tác phẩm nghệ thuật phải được nhận tại trung tâm sưu tập không muộn hơn ngày 23 tháng 8 năm 2013. Các tác phẩm nghệ thuật phải ở trong tình trạng tốt và đủ bền để vận chuyển quốc tế

Sau khi được chọn, các nghệ sĩ đồng ý phát hành tác phẩm của họ cho SPOT ART để bán trong lễ hội. SPOT ART sẽ thu một khoản hoa hồng bằng 60% giá bán lẻ để trang trải chi phí vận hành và hậu cần quốc tế. Các nghệ sĩ được khuyến khích định giá các tác phẩm nghệ thuật của họ trong phạm vi hợp lý (chúng tôi đề xuất $500 - $5,000 đô la Singapore). SPOT ART sẽ cố gắng hết sức để đáp ứng các yêu cầu của nghệ sĩ nhưng có quyền xác định giá trị bán lẻ của tất cả các tác phẩm nghệ thuật. Chúng tôi tin rằng sự kiện sẽ thành công về mặt thương mại nếu tác phẩm nghệ thuật được định giá hợp lý. Trong trường hợp tác phẩm nghệ thuật không bán được, các nghệ sĩ sẽ chịu trách nhiệm vận chuyển trở lại. Các nghệ sĩ phải bao gồm giá bán lẻ đề xuất của họ trong ứng dụng gốc

HẠN NỘP

05/07. DEADLINE cho cuộc gọi mở

26/07. Thông báo lựa chọn

TRÁCH NHIỆM PHÁP LÝ

SPOT ART, các chi nhánh, ban giám đốc, đại lý và nhân viên của họ không chịu trách nhiệm về bất kỳ mất mát, hư hỏng, đổ vỡ, thay thế hoặc chi phí nào liên quan đến tác phẩm của bất kỳ nghệ sĩ nào nếu tác phẩm của bất kỳ nghệ sĩ nào bị hư hỏng hoặc bị vỡ trong quá trình vận chuyển hoặc mở bao bì hoặc trong khi . Mọi biện pháp phòng ngừa sẽ được thực hiện khi xử lý các bài dự thi, nhưng mỗi tổ chức/người trên không chịu trách nhiệm pháp lý đối với bất kỳ tổn thất hoặc thiệt hại nào đối với tác phẩm của bất kỳ nghệ sĩ nào trong khi chúng tôi chăm sóc, giám sát hoặc kiểm soát, trước, trong hoặc sau cuộc triển lãm. Mỗi nghệ sĩ, nếu họ muốn, cần cung cấp bảo hiểm của riêng họ

SỬ DỤNG HÌNH ẢNH

Bất kỳ hình ảnh nào được gửi có thể được sử dụng cho mục đích tiếp thị và quảng cáo liên quan trực tiếp đến chương trình này. Việc sử dụng này có thể bao gồm xuất bản trong bất kỳ ấn phẩm, tài liệu in, quảng cáo hoặc phương tiện điện tử nào. Bản quyền và tất cả các quyền khác vẫn là của nghệ sĩ

Buổi biểu diễn trực tiếp của Dàn hợp xướng thiếu nhi Boston

Thứ tư, ngày 26 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Nhà hát TP.HCM

Không. 7 Công Trường Lam Sơn, Đ. 1, TP.HCM

—

Thứ bảy, ngày 29 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Nhà Hát Lớn Hà Nội

01 Tràng Tiền, Hà Nội

Boston Children’s Chorus (BCC), được mệnh danh là “Đại sứ hòa âm” của thành phố Boston (Mỹ) sẽ lần đầu tiên đến Việt Nam biểu diễn trực tiếp trong hai ngày 26 và 29/6

Trong các buổi biểu diễn của mình, Dàn hợp xướng thiếu nhi Boston sẽ chiêu đãi khán giả một bộ sưu tập các bài hát độc quyền mà họ đã tự mình biểu diễn trên khắp thế giới, chẳng hạn như Ain't Gonna Let Nobody Turn Me Round, Africa, Dreams và We sing. Buổi biểu diễn của họ sẽ mang đến cho công chúng Việt Nam thông điệp hòa bình toàn cầu – một niềm tin mãnh liệt rằng sức mạnh và niềm vui của âm nhạc có thể đoàn kết các cộng đồng đa dạng trong xã hội của chúng ta và truyền cảm hứng cho sự thay đổi xã hội

Dàn hợp xướng thiếu nhi Boston không chỉ có kinh nghiệm biểu diễn trước công chúng nổi tiếng mà còn đại diện cho hòa bình ở thành phố Boston. Các thành viên của dàn đồng ca là những người đã hát với phần đệm của Nghệ sĩ cello Yo-Yo Ma trong một buổi lễ chữa bệnh liên tôn để tôn vinh các nạn nhân của vụ đánh bom cuộc thi Marathon Boston vào tháng 4, trước mặt Tổng thống Barack Obama cũng như những người theo dõi từ khắp nơi trên thế giới

Pianist Trang Trịnh, đại diện Câu lạc bộ Nhạc kịch Charles Ansbacher tại Việt Nam, cộng tác viên tổ chức, cho biết. ‘Là tiếng nói của sự hòa hợp và yêu thương, The Boston Children’s Chorus chắc chắn sẽ mang lại niềm hạnh phúc khó quên cho người Việt Nam. Các tiết mục được kỳ vọng sẽ là một sự kiện văn hóa quần chúng đặc sắc. ’

Chương trình biểu diễn của BCC sẽ được tổ chức tại hai thành phố lớn (Hà Nội và Thành phố Hồ Chí Minh) bởi Nhà hát Nhạc Vũ Kịch Việt Nam, phối hợp với GafimCulture và Câu lạc bộ Nhạc kịch Charles Ansbacher và sự hợp tác với Học viện Trần Nhân Tông. Chương trình lồng ghép những thông điệp hòa bình không chỉ từ BCC mà còn từ các nhà đồng tổ chức, chẳng hạn như sứ mệnh quảng bá âm nhạc cho đại chúng của Câu lạc bộ Nhạc kịch Charles Ansbacher, và Học viện Trần Nhân Tông thúc đẩy sự nghiệp hòa giải và nhân ái  ở Việt Nam và . Vé sẽ được phát miễn phí cho công chúng quan tâm

Trong chuyến thăm Việt Nam, BCC cũng sẽ tham gia nhiều hoạt động giao lưu văn hóa khác như gặp gỡ gia đình chủ nhà tại Đảo Kim Cương và đặc biệt là “À Ơ Show”, một chương trình văn hóa đặc sắc của Việt Nam. Những hoạt động này được kỳ vọng sẽ mang đến cho các bạn trẻ cơ hội khó quên để tìm hiểu về Việt Nam và nền văn hóa thân thiện, tốt bụng, ấm áp và yêu thương.

Được thành lập vào năm 2003, BCC hiện có gần 500 ca sĩ đến từ các vùng lân cận của Boston; họ đã biểu diễn ở nhiều quốc gia. Tất cả học sinh tốt nghiệp BCC đều đã vào các trường đại học danh tiếng bao gồm Harvard, Stanford, Đại học New York và Đại học Âm nhạc Berklee. BCC đã giành được Giải thưởng Margaret Hillis cho Hợp xướng xuất sắc từ Chorus America vào năm 2011, xuất hiện trong vở kịch Madame White Snake hàng đầu thế giới của Opera Boston và biểu diễn theo lời mời của HM King Abdullah II tại quốc gia Trung Đông Jordan

Vé miễn phí. Đăng ký qua email. boston@newmedia. giáo dục. vn

Nội Hà Nội Open Reading tại Manzi

Thứ tư, ngày 26 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Không gian nghệ thuật Manzi

14 Phan Huy Ích, Hà Nội

Bởi vì chúng ta sử dụng ngôn ngữ liên tục và không thường xuyên lắng nghe nó, một bài đọc thơ. Nội Hà Nội giới thiệu một buổi tối thơ cộng với các hình thức và không phải hình thức sáng tác. Đối với những người viết, những người đọc, những người dịch và những người thích xem, hãy đến

Sự kiện mở cửa cho công chúng tham gia với các độc giả nổi bật bao gồm Nhã Thuyên, Claire Barnard, Phùng Hà Thanh, Kaitlin Rees, Thùy Anh, Susmita Paul, Marianne Brown và Vương Bích Ngọc. Thậm chí có thể có một vài người đàn ông

Hãy tham gia cùng chúng tôi vào ngày 26 tháng 6 lúc 8 giờ tối tại Manzi để trao cho ngôn ngữ của chúng ta một chút tình yêu. Việc đọc sẽ bắt đầu lúc 8 giờ tối

Chương trình Giai Điệu Trẻ – Nhạc thính phòng

Thứ bảy, ngày 29 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Nhà hát TP.HCM

Không. 7 Công Trường Lam Sơn, Đ. 1, TP.HCM

Tiếp nối chương trình nghệ thuật GIA ĐOẠN TRẺ dành cho thế hệ trẻ, ngày 29/6 Nhà hát Giao hưởng Nhạc vũ kịch TP.HCM sẽ tổ chức sự kiện giới thiệu dòng nhạc thính phòng, với sự thuyết minh của nhạc trưởng trẻ nhưng tài năng Trần Nhật Minh

Chương trình sẽ mang đến cho khán giả trẻ những cảm nhận sâu sắc và những hiểu biết chi tiết về âm nhạc thính phòng cũng như lịch sử hình thành và phát triển của nó, sự khác biệt trong hòa âm giữa nhạc cụ và giọng hát, sự giống nhau về cấu trúc và động tác cơ bản giữa các loại hình biểu diễn như đơn ca, song ca, . Khán giả sẽ được thưởng thức những tác phẩm nổi tiếng của Mozart, Grieg, Rachmaninov… được thể hiện bởi những nghệ sĩ kiệt xuất đã không còn xa lạ với người yêu nhạc Việt Nam. Lý Giai Hoa, Cho Hae Ryong, Bùi Anh Sơn, Đào Nhật Quang, NSƯT. Nguyễn Tấn Anh…

Chương trình

1. độc tấu dương cầm. Vũ điệu fure nghi lễ

2. Diễn đôi. giọng nữ cao với phần đệm piano, 2 tác phẩm thanh nhạc của Rachmaninov

3. Song ca giữa Piano và Clarinet. Vũ điệu phương Đông của S. Vasilenko

4. Suite Peer Gynt của E. Grieg, do Joachim Linckelmann dàn dựng cho ngũ tấu kèn gỗ

5. Tứ tấu đàn dây với các tác phẩm piano của Mozart

6. “Đã đến lúc nói lời tạm biệt” để nói lời tạm biệt và tri ân khán giả trẻ

Triển lãm cá nhân của Sandrine Llouquet

Khai mạc. Thứ năm, ngày 27 tháng 6, 6 giờ chiều

Triển lãm. 28 tháng 6 – 31 tháng 7 năm 2013

Galerie Quỳnh

65 Đề Thám

Quận 1, TP.HCM

+84 (8) 3836 8019

Giờ thư viện. Thứ Ba – Thứ Bảy, 10 giờ sáng – 6 giờ chiều;

Chúng tôi xin trân trọng giới thiệu Chương I. Nơi tôi cố gắng dìm chết con rồng – Triển lãm cá nhân lần thứ tư của Sandrine Llouquet tại phòng trưng bày. Giả kim thuật, biến đổi, khám phá và tái sinh là những chủ đề lặp đi lặp lại trong chương trình được thể hiện thông qua những hình ảnh và phép ẩn dụ mang tính biểu tượng cao. Triển lãm đầy tham vọng được chia thành hai phần. nigredo (màu đen) vàalbedo (màu trắng) liên quan đến hai giai đoạn đầu tiên trong bốn giai đoạn chính của Magnum Opus trong thuật giả kim

Với một cái gật đầu với tiểu thuyết thời Victoria, tiêu đề triển lãm hay thay đổi gợi ý sự khởi đầu của một cuộc hành trình phức tạp đầy giả tưởng và kịch tính cho nhân vật chính của chúng ta. Có rất nhiều đề cập đến Jung, các nguyên mẫu và vô thức tập thể trong chương trình. Bản thân con rồng đề cập đến những trở ngại cá nhân và tượng trưng cho cái bóng, một nguyên mẫu đại diện cho mặt tối của tâm hồn con người. Llouquet nói, “Mỗi tác phẩm nghệ thuật của tôi là một bước chân bị bỏ lại phía sau, thể hiện một tòa nhà của chính tôi. lang thang, chuyển từ giai đoạn này sang giai đoạn khác, nổi loạn, chạy trốn, tái sinh… Bằng cách theo đuổi nghiên cứu của mình về ý tưởng xây dựng bản thân này, tôi đã nghiên cứu lịch sử của thuật giả kim một cách tự nhiên và tìm thấy những điểm tương đồng sâu sắc với quan niệm của tôi về nghệ thuật. một cuộc tìm kiếm trí tuệ đi cùng với các thí nghiệm vật chất. ”

Sinh năm 1975 tại Montpellier, Pháp, Sandrine Llouquet sinh sống tại Việt Nam từ năm 2005. Cô tốt nghiệp École Pilote Internationale d'Art et de Recherche – Villa Arson năm 1999. Là người đóng góp năng động cho sự phát triển của nghệ thuật đương đại tại Việt Nam, cô là thành viên sáng lập của Wonderful District, một dự án quảng bá nghệ thuật đương đại thông qua các triển lãm, buổi hòa nhạc và tác phẩm sân khấu, đồng thời là thành viên của Mogas Station, một nhóm nghệ sĩ có trụ sở tại Việt Nam. Tác phẩm của Llouquet đã được trưng bày ở nhiều địa điểm bao gồm Palais de Tokyo, Paris, Trung tâm Nghệ thuật Yerba Buena, San Francisco, California và Tate Modern, London. Cô cũng đã tham gia một số sự kiện hai năm một lần với Mogas Station như Shenzhen Biennale (2007), Singapore Biennale (2006) và Migration Addicts – một sự kiện phụ của Venice Biennale lần thứ 52. Các bức vẽ, đồ vật và video của cô ấy nằm trong các bộ sưu tập tư nhân trên khắp thế giới

Green Drinks Saigon về tính bền vững và thiết kế sản phẩm

Thứ ba, ngày 25 tháng 6 năm 2013, 6. 30 giờ chiều

cà phê say mê

5 Tôn Đức Thắng, Quận 1, TP.HCM

Green Drinks đang hoạt động tại 607 thành phố trên toàn thế giới. Nó miễn phí và dành cho tất cả mọi người quan tâm đến môi trường, từ CEO đến sinh viên, nhân viên ngân hàng đến nghệ sĩ. Tất cả chúng ta đều có chung sở thích, vì vậy hãy đến và gặp gỡ một số người mới, khơi dậy một số ý tưởng mới và tận hưởng niềm vui

Tháng này, chúng ta chào đón diễn giả khách mời Andrew Nguyen Miller nói về việc vượt ra ngoài vật chất và năng lượng để sống bền vững hơn trong thế giới xây dựng của chúng ta

Andrew tự xưng là một “nhà thiết kế xanh hơn”, người gần đây đã lãnh đạo một nhóm thiết kế đa văn hóa trong một dự án hợp tác thiết kế sản phẩm bền vững có tên là Future Living Studio. Quan điểm của anh dựa trên sự pha trộn giữa các giá trị Việt Nam và Mỹ và niềm tin rằng sự bền vững thực sự có thể đạt được thông qua văn hóa tốt đẹp hơn là chỉ tập trung vào bản thân các sản phẩm

Bài thuyết trình sẽ bằng tiếng Anh với bản dịch tiếng Việt

Vào cửa miễn phí

Khai trương đặc biệt 9A4 M Studio

Khai mạc. Thứ Sáu, 28 tháng 6, 2013, 7 giờ tối

Phòng thu 9A4M

Tầng 4, Khu A, 9 Trần Thánh Tông, Hà Nội

Sau Tadioto, Work Room Four, và Nhà Sàn COLLECTIVE, một studio nghệ thuật khác sẽ khai trương tại số 9 Trần Thánh Tông, và sẽ sớm có thêm nhiều studio nữa. Cơ sở này, tàn tích của một nhà máy cũ, hiện đang nhanh chóng chuyển mình thành trung tâm nghệ thuật mới của thủ đô. Chắc chắn sẽ trở thành điểm đến cho tất cả cộng đồng sáng tạo trong thị trấn

Và thứ sáu tuần này, chúng ta cùng chào đón buổi khai trương Studio M 9A4 của nghệ sĩ Phương Vũ Mạnh với tiết mục đặc biệt mang tên “RECYCLE” bao gồm body painting, sắp đặt, nhạc đương đại và múa

9A4 M Studio hân hạnh chào đón các bạn đến với buổi khai trương đặc biệt và cũng là buổi biểu diễn đầu tiên của chúng tôi mang tên “RECYCLE”. “RECYCLE” đánh dấu lễ kỷ niệm studio và không gian nghệ thuật mới của chúng tôi

“RECYCLE” do Phương Vũ Mạnh tổ chức bao gồm body painting, sắp đặt, âm nhạc và múa đương đại

Body painting & sắp đặt- Phương Vũ Mạnh

Âm Nhạc- Vũ Nhật Tân & Hoài Anh

Múa- Đoàn Minh Hoàn

Người mẫu- Phạm Thu Phương

RECYCLE từ trước đến nay luôn được triển khai như một cách để tái sử dụng những vật liệu không còn cần thiết hoặc không phù hợp với mục đích ban đầu của chúng. Nó gắn liền với bối cảnh mà trường quay 9A4M đã và đang làm với xưởng sản xuất thuốc bỏ hoang, đổ nát do Pháp, Liên Xô và Trung Quốc xây dựng từ những năm 1960. RECYCLE sử dụng sự kết hợp giữa body painting và vũ đạo trên nền nhạc ồn ào để tạo cảm giác mới mẻ về nghệ thuật đương đại. Sân khấu là một tác phẩm sắp đặt lớn được tạo ra từ những vật liệu được sử dụng trong dây chuyền lắp ráp của nhà máy thuốc

Tất cả các nghệ sĩ tham gia RECYCLE đều là những cá nhân có chung niềm đam mê tìm kiếm những cách thức mới để thể hiện nghệ thuật và cái đẹp. Phương Vũ Mạnh được biết đến là người đầu tiên vẽ body painting tại Việt Nam. Vũ Nhật Tân được nhiều người biết đến nhờ thử nghiệm với nhạc ồn ào. Đoàn Minh Hoàn được biết đến với phong cách nhảy mới – dùng chân thay vì dùng tay. Bằng RECYCLE, những nghệ sĩ này muốn ghi lại quá trình biến nơi bỏ hoang này thành nơi nuôi dưỡng nghệ thuật. Từ cái chết đến sự sống, từ bóng tối đến ánh sáng, từ bị bỏ rơi đến được chào đón nồng nhiệt, tất cả đều được thực hiện và trở thành có thể bởi tình yêu dành cho nghệ thuật và tình yêu dành cho vạn vật.    

Mintown Handmade Fair – Tinh thần mùa hè

Chủ nhật, ngày 30 tháng 6 năm 2013, 9 giờ sáng – 5 giờ chiều

THPT Trần Phú

Không. 8 Hai Bà Trưng, ​​Hà Nội

Mintown Handmade Fair được xem là sự kiện quen thuộc và được các bạn trẻ yêu thích sự độc đáo, sáng tạo mong đợi. Cùng với chủ đề “Summer Spirit” đầy màu sắc, tuyệt vời, đây còn được đánh giá là địa điểm lý tưởng để tụ tập bạn bè vào mùa hè.

Đến với Summer Spirit Fair, bạn có thể tìm mua những món đồ handmade độc ​​đáo trong một không gian rực rỡ đầy tính sáng tạo mà bạn chỉ có thể tìm thấy trong các sự kiện của Mintown. Bên cạnh đó, lớp học thủ công, dịch vụ địa phương thú vị và cửa hàng đồ ăn ngon sẽ mang đến cho bạn sự bất ngờ và hạnh phúc trong những ngày hè oi bức

Vé. 20.000đ. Pre-sale chỉ tại Handymoon Handmade Shop – Không. 3, 409 Kim Mã. , Hà Nội

Hoặc đăng ký vé tàu tại Hà Nội. (15.000đ)

Triển lãm “Truyện tranh, Manga & Co. – Văn hóa truyện tranh mới của Đức”

Triển lãm. 15 – 23/06/2013, 9 giờ sáng. – 6 giờ chiều

Nhà triển lãm tại TP.HCM

92 Lê Thánh Tôn, Q. 1, TP.HCM

Điểm chung giữa chiếc xe đạp bị đánh cắp, chú thỏ cận thị Supa-Hasi và ca sĩ Jonny Cash là gì?

Đúng - không có gì

Nhưng cùng với vô số nhân vật chính khác, họ tạo thành một triển lãm rất nhiều màu sắc và đa diện “Truyện tranh, Manga & Co. – Văn hóa truyện tranh mới của Đức”

Triển lãm gồm 55 truyện tranh khác nhau sẽ diễn ra tại Nhà triển lãm TP.HCM từ ngày 15/06 – 23/06/2013. Nó giới thiệu hai thế hệ nghệ sĩ, những người đã ảnh hưởng đến văn hóa truyện tranh Đức theo nhiều cách khác nhau

Bạn sẽ khám phá những bức vẽ khoa học và chi tiết của Jens Harder in Alpha, thể hiện lịch sử tiến hóa từ Vụ nổ lớn cho đến những con người đầu tiên, hay tiểu thuyết đồ họa thú vị được vẽ giống như trong phim của Reinhard Kaiser hoặc truyện tranh thiếu nữ của Christina Plaka – truyện tranh

13 nghệ sĩ đã được chọn cho triển lãm này, những người có tác phẩm đa năng thể hiện tất cả các xu hướng quan trọng của Đức

Cơ hội và sự lựa chọn của bạn cho YxineFF 2013

Đường giới hạn. 10 Thg 7 2013

Đừng bỏ lỡ cơ hội để (các) bộ phim của bạn tham gia YxineFF 2013. Chọn (những) bộ phim hay nhất của bạn để gửi cho chúng tôi. Vẫn có thể cho đến ngày 10 tháng 7 năm 2013, nhưng hãy gửi cho chúng tôi bài dự thi của bạn NGAY HÔM NAY để tránh mọi vấn đề về các bài dự thi muộn có thể không phù hợp với yêu cầu

Chúng tôi là Yxine Film Fest (YxineFF), một liên hoan phim ngắn trực tuyến quốc tế thường niên tại trang web của chúng tôi. Năm nay là lần thứ 4 liên tiếp liên hoan phim của chúng tôi được tổ chức chủ yếu tại Việt Nam. Với khẩu hiệu “Sẻ chia. Yêu và quý. Rạp chiếu phim. ”, đối tượng mục tiêu của YxineFF là các nhà làm phim độc lập trẻ tuổi và những người yêu thích điện ảnh. YxineFF là một dự án tự nguyện, phi lợi nhuận và độc lập. YxineFF là loại hình độc đáo và tiên phong trong quản lý liên hoan phim hiện đại

Tại LHP Cannes 2013, YxineFF góp mặt với 3 phim ngắn. 16. 30 (Phim Khai mạc YxineFF 2012, Cuộc thi Quốc tế YxineFF 2012, 4 Giải); . 3 phim này nằm trong số 66 phim đến từ 15 quốc gia của 5 châu lục được bình chọn chính thức của YxineFF 2012

YxineFF được hỗ trợ bởi Jane Campion, Phillip Noyce và Trần Anh Hùng cùng những người khác

YxineFF cũng được hỗ trợ bởi Viện Goethe và Hội đồng Anh cùng nhiều tổ chức khác

Các bộ phim của YxineFF đã lọt vào Liên hoan phim Cannes và Liên hoan phim quốc tế Berlin cùng nhiều phim khác, SAU KHI đã tham gia liên hoan phim của chúng tôi

Thật vậy, việc tham gia YxineFF không ảnh hưởng tiêu cực đến cơ hội phim của bạn được chọn tại các liên hoan phim quốc tế (lớn) khác

Chúng tôi đang làm việc với nhiều liên hoan phim và tổ chức đối tác trên toàn thế giới để quảng bá phim của bạn. Chúng tôi cũng làm việc với các kênh truyền hình để phân phối phim của bạn

Với YxineFF, bạn và các bộ phim của bạn sẽ có cơ hội được công nhận trên toàn thế giới, vì khán giả của chúng tôi đến từ 5 châu lục. Năm 2012, chúng tôi có gần 2,5 triệu lượt truy cập

Với YxineFF, bạn và các bộ phim của mình sẽ có cơ hội giành được giải thưởng tiền mặt lên đến 20.000.000 VND (ca. 950 đô la Mỹ) mỗi

Bây giờ chúng tôi kêu gọi tham gia các bộ phim thuộc mọi thể loại từ khắp nơi trên thế giới cho Cuộc thi quốc tế (dành cho phim dài tới 20 phút), Cuộc thi địa phương (dành cho phim dài tới 15 phút), Toàn cảnh (dành cho phim dài tới 30 phút) và Tiêu điểm . Hạn chót là ngày 10 tháng 7 năm 2013

Lễ hội sẽ khai mạc vào ngày 9 tháng 9 năm 2013 và Lễ trao giải sẽ được tổ chức vào tháng 12 năm 2013 tại Thành phố Hồ Chí Minh (Việt Nam)

Chúng tôi rất biết ơn khi xem lại (các) bộ phim của bạn cho Tuyển chọn chính thức của YxineFF 2013

Việc gửi phim là miễn phí. Làm cách nào để gửi (các) bộ phim của bạn?

Nếu bạn có bất kỳ câu hỏi nào, xin vui lòng liên hệ với chúng tôi tại film@yxineff. com

Chiếu phim Ireland “Once”

26 và 27 tháng 6 năm 2013, 7 giờ tối

Rạp chiếu phim Hà Nội

22A Hai Bà Trưng, ​​Hà Nội

Đến với buổi chiếu phim Once, bộ phim ca nhạc lấy bối cảnh ở Dublin, thủ đô Ireland

Phim kể về câu chuyện của một người Ireland do Glen Hansard thủ vai, người chơi guitar trên một con phố mua sắm nổi tiếng ở Dublin, và một người bán hoa trẻ người Séc do Marketa Irglova thủ vai. Chàng trai Ireland và cô gái người Séc bắt chuyện và khám phá ra sở thích chung của họ về âm nhạc. Cùng nhau, họ hát và chơi nhạc và câu chuyện sẽ theo sau họ khi họ cùng nhau thu âm một đĩa CD demo. Đây cũng là một câu chuyện về mối tình đơn phương

Được sản xuất tại Ireland với kinh phí eo hẹp, với sự hỗ trợ của Viện phim Ireland, bộ phim có những cảnh quay về thành phố Dublin và âm nhạc tuyệt vời của các ngôi sao nhạc sĩ. Nó đã nhận được giải Oscar năm 2008 cho Bài hát gốc hay nhất. Gần đây nó đã được dựng thành một vở nhạc kịch Broadway

Một số lượng nhỏ vé xem phim có thể được đặt trước trên cơ sở ai đến trước được phục vụ trước bằng cách liên hệ với Đại sứ quán Ireland iris đại sứ quán hanoi@dfanet. I E. Vé có thể nhận tại Đại sứ quán Ireland (Tầng 2, Sentinel Place, 41A Lý Thái Tổ, Hà Nội) từ ngày 24 đến ngày 26 tháng 6 năm 2013, từ ngày 9. 00 đến 15. 30

Triển lãm ảnh “Ngày khám nghiệm tử thi”

Khai mạc. Thứ tư, ngày 26 tháng 6 năm 2013, 6. 30 giờ chiều

Triển lãm. 27 tháng 6 – 21 tháng 7 năm 2013, 9 giờ sáng – 7 giờ tối

Viện Goethe

56-58 Nguyễn Thái Học

Ba Đình, Hà Nội

Từ 'khám nghiệm tử thi' bắt nguồn từ từ tiếng Hy Lạp autopsia có nghĩa là 'tự mình nhìn thấy'

Mười lăm nhiếp ảnh gia Việt Nam có tác phẩm gần đây được trưng bày ở đây đang cho chúng ta thấy một cách thân mật và thông qua những mổ xẻ nhỏ, cá nhân về cuộc sống và sở thích của chính họ, những gì họ đã tự mình nhìn thấy. Đây là những cuộc tự điều tra pháp y, quan sát từ bên trong nhà nước mà cá nhân. Đây là một môn khoa học không chính xác nhưng trong đó có nhiều điều cần được thấy và nhiều điều nữa cần học hỏi thông qua việc kiểm tra cẩn thận

Triển lãm ảnh của các nghệ sĩ. Nguyễn Lan Anh/ Khổng Việt Bách/ Trương Quế Chi/ Nông Mạnh Cường/ Bình Đặng/ Tạ Minh Đức/ Nguyễn Hoàng Giang/ Trương Minh Giang/ Đỗ Tường Linh/ Nguyễn Hoàng Nam/ Nguyễn Thanh Nga/ Nguyễn Hồng Ngọc/ Phạm Mai Phương

Giám tuyển bởi Jamie Maxtone-Graham

Vào tháng 3 năm 2013, Hanoi DocLab đã bắt đầu một hội thảo chuyên sâu về nhiếp ảnh kéo dài gần 3 tháng, tập trung vào cách tiếp cận cá nhân đối với cả việc tạo ảnh và hành động cá nhân là nhìn, 'tự mình nhìn thấy'. Những nhiếp ảnh gia này gặp nhau hai lần mỗi tuần trong hơn hai tháng, tham gia nghiên cứu, thực hành trực quan và trình bày về cả công việc cá nhân và nghiên cứu – tất cả được thiết kế để khuyến khích đánh giá lại mối quan hệ cá nhân của họ với nhiếp ảnh và hành động nhìn nhận trong tất cả sự đơn giản và

Sẽ thật sai lầm nếu coi bức ảnh này là tác phẩm của sinh viên. Trên thực tế, hầu hết là những người nghiệp dư – chụp ảnh vì tình yêu mà từ này ngụ ý – với các nghề trong các lĩnh vực khác. Nhưng những hình ảnh được trình bày ở đây thực sự là tác phẩm nhiếp ảnh của các nghệ sĩ mới vào nghề. Đó là tác phẩm được tạo ra với sự tận tâm và cẩn thận, với trí thông minh và trí tưởng tượng, với sự hiểu biết về vị trí của một người trong cả lịch sử xã hội và nghệ thuật.

Công việc của người nghệ sĩ là cho xã hội thấy những điều mà không phải lúc nào họ cũng cảm thấy thoải mái khi quan sát về chính họ. Nhưng xã hội phải tuân theo và, như người nghệ sĩ, phải tự mình nhìn thấy. Trong hành động đơn giản đó là nhìn vào những gì đã thấy, chúng ta đi đến xác định bệnh lý của chính mình, trải nghiệm của chính mình. ”

Nhập học miễn phí

Jamie Maxtone-Graham có kinh nghiệm hơn 20 năm trong lĩnh vực quay phim thương mại và kể chuyện. Phim của anh ấy bao gồm phim độc lập, phim truyện chính thống, truyền hình nhiều tập và quảng cáo. Anh từng làm Giám đốc Nhiếp ảnh ở cả New York và Los Angeles trước khi đến Việt Nam vào năm 2007-08 với Học bổng Nghiên cứu Fulbright từ Bộ Ngoại giao Hoa Kỳ

Vẫn sống ở Hà Nội, anh vẫn tiếp tục quay phim và sản xuất nhiều phim, chẳng hạn như bộ phim tài liệu từng đoạt giải thưởng. Bên cạnh đó, anh còn tổ chức các buổi hội thảo cho các nghệ sĩ trẻ Việt Nam và giám tuyển các cuộc triển lãm. Những bức ảnh của anh đã được triển lãm ở Châu Á (Hà Nội, Bangkok) cũng như ở Châu Âu (Anh, Hà Lan, Pháp) và đã được đăng trên nhiều tạp chí như Burn Magazine, Trans Asia Photography Review, Culture Hall, Invisible Ph t grapher Asia,

Tranh của Nguyễn Quốc Hùng

Triển lãm thường xuyên đang diễn ra

phòng trưng bày cảm xúc

(thông qua Lluvia Art Cafe)

26 Hàng Vôi, Hoàn Kiếm, Hà Nội

Vừa rồi chúng tôi nhận được thông tin từ một phòng tranh chuyên trưng bày tác phẩm của họa sĩ Nguyễn Quốc Hùng

Nghệ sĩ Nguyễn Quốc Hùng sinh năm 1950. Là một họa sĩ tự học nhiều năm, ông âm thầm làm việc với những bức tranh của mình tại ngôi nhà 25 Hàng Thùng. Giới sưu tập tranh ở nước ngoài chỉ biết đến ông qua lời giới thiệu của bạn bè

Sự nghiệp sáng tác của Nguyễn Quốc Hùng là một quá trình dài và được chia thành nhiều giai đoạn khác nhau. Tuy nhiên, hầu hết các bức tranh của ông đều theo trường phái biểu hiện trừu tượng.

Tiger Translate Battle of the Bands 2013

Thứ bảy, ngày 29 tháng 6 năm 2013, 7 giờ tối

công viên độc lập

Trần Nhân Tông, quận Hai Bà Trưng, ​​Hà Nội

6 ban nhạc rock xuất sắc nhất Việt Nam gồm 18+, Đông Đô, Bụi Gió, Hemelians, Hạc San, Ký Sinh Trùng sẽ tham gia vòng chung kết Tiger Translate – Battle of the Bands 2013 (cuộc thi lớn nhất dành cho các ban nhạc rock trẻ tại Việt Nam)

Người chiến thắng có cơ hội biểu diễn trong đêm nhạc Tiger International Event vào ngày 20/7 tại TP.HCM, cùng ban nhạc Gothic Metal LACUNA COIL – đẳng cấp thế giới – trên sân khấu lớn trước hàng ngàn người

500 người đầu tiên tham dự vòng chung kết sẽ có cơ hội bốc thăm may mắn để giành được chuyến du lịch miễn phí đến TP.HCM tham dự sự kiện Tiger International.    

Lễ hội âm nhạc 2013

Thứ Sáu, ngày 21 tháng 6 năm 2013, 8-10 giờ tối

Quảng trường Lý Thái Tổ, Hà Nội

Lần đầu tiên được tổ chức ngoài trời tại Hà Nội trong khuôn khổ Năm Pháp tại Việt Nam, “Fête de la Musique” (Lễ hội âm nhạc) mở cửa đón tất cả các bạn tại quảng trường Lý Thái Tổ từ 20h-10h ngày 21/06. Bạn sẽ có cơ hội thưởng thức màn trình diễn của nhóm “Puzzle” gồm các ca sĩ Việt Nam và Pháp biểu diễn hàng tháng tại L’Espace. Họ mang đến liên hoan các tác phẩm Việt Nam và Pháp

Được thành lập tại Pháp vào năm 1982 với nguyên tắc mọi người đều có thể hát hoặc chơi một nhạc cụ, Liên hoan Âm nhạc đã trở thành sự kiện lớn trong tháng 6, một sự kiện nổi tiếng miễn phí tuyệt vời để chào mừng ngày hạ chí, nơi mỗi người có thể biểu diễn trên đường phố, một mình hoặc trong . Sáng tác nhạc. ”. Xuất khẩu vào năm 1985, ngày nay nó được tổ chức trên 5 châu lục tại hơn 100 quốc gia và gần 300 địa điểm

Đêm nhạc “Nghe thế nào?”

Thứ năm, ngày 27 tháng 6 năm 2013, 8. 15 giờ chiều

Không gian nghệ thuật Manzi

14 Phan Huy Ích, Hà Nội

Một buổi tối âm nhạc tại Manzi vào tháng 6 này với sự góp mặt của nhà soạn nhạc và nghệ sĩ âm thanh cổ điển Vũ Nhật Tân cùng với nghệ sĩ đa nhạc cụ Nguyễn Văn Thảo

Vũ Nhật Tân. Tan là một trong những nhà soạn nhạc cổ điển, nhạc sĩ và nghệ sĩ âm thanh nổi tiếng nhất của thủ đô

nguyễn văn thảo. Thảo thường được gọi là “ban nhạc một người” vì khả năng ứng biến trên nhiều loại nhạc cụ. Anh ấy sẽ bổ sung cách diễn giải theo hướng rock hiện đại của Đàn Bầu (Đàn bầu Việt Nam) và Đàn Nguyệt (Moon Lute) vào các sáng tác điện tử của Tân. Chỉ có hai dây tương đối chùng và phím đàn thấp, giống như nhạc cụ ghi-ta dựa vào việc đẩy dây để đạt được các nốt uốn.

Vé. 150,000 VND (bao gồm một đồ uống miễn phí. một ly bia Hà Nội hoặc nước ngọt)

Vui lòng mua hàng tận nơi, hoặc gọi 0989796075 để mua hàng trước

Hòa nhạc “Tại nhà hát lớn với Mozart”

Thứ bảy ngày 22 tháng 6 năm 2013, 7 – 9. 30 giờ chiều

Phòng Hội thảo, Tầng 5, Khách sạn Majestic

01 Đồng Khởi, P. Bến Nghé, Q. 1, Tp. 1, TP.HCM

“Âm nhạc của Mozart trong sáng và đẹp đẽ đến mức tôi coi nó như sự phản chiếu vẻ đẹp bên trong của vũ trụ. ” (Albert Einstein)

là những gì chúng ta đã biết về Mozart

Tuy nhiên, còn những khía cạnh khác của bản thân Mozart và âm nhạc của ông thì sao?

Nhóm Nhạc Cổ Điển Sài Gòn trân trọng giới thiệu “At Grand Theatre With Mozart” – Buổi biểu diễn Quý II

Đăng ký tham dự

- Đăng ký trực tuyến,

- Hoặc gửi thông tin cá nhân cho chúng tôi. tên và họ của bạn, Email, số điện thoại vào email. volamk@gmail. com, với tiêu đề

Buổi biểu diễn hoàn toàn miễn phí

Dàn DJ Francesco Tristano tại Hà Nội

Thứ Sáu, 21 Tháng sáu 2013, 11 giờ trưa

Angelina, Sofitel Legend Metropole

Không chỉ được biết đến là một nghệ sĩ piano cổ điển tài năng, nhạc sĩ kiêm nhà soạn nhạc trẻ Francesco Tristano còn nổi danh khắp các sàn nhảy châu Âu với những bộ Techno hiện đại. Và anh ấy sẽ mang đến cho khán giả một set DJ vào thứ 6 tuần này tại Angelina lúc 11 giờ tối (ngay sau buổi hòa nhạc piano của anh ấy tại Nhà hát lớn). Cơ hội của bạn để nhìn nghệ sĩ từ những góc độ dường như đối lập chỉ trong một đêm

Được mệnh danh là đứa con hoang đàng tiếp theo của âm nhạc cổ điển nghe có vẻ như là một gánh nặng nhưng Francesco Tristano đã mang nó trên đôi vai nhẹ nhàng của mình với sự duyên dáng tuyệt vời nhất. Tốt nghiệp trường Juilliard danh tiếng của New York, người Luxembourg hiện đang cư trú tại Barcelona đã thu âm một số album với các tác phẩm của Bach, Ravel và Prokofiev cùng những người khác. Tuy nhiên, chính sự khao khát khám phá vô độ và cảm giác độc đáo đối với sự nhạy cảm trên sàn nhảy đã khiến anh ấy trở thành một nhân tố chính trong giới sành âm nhạc và là nghệ sĩ dương cầm không thể tranh cãi cho các dự án thử nghiệm từ các câu lạc bộ và văn hóa cao.

Không có phí vào cửa.    

Chiếu phim “Bi, đừng sợ” và “Amadeus”

Trung tâm hỗ trợ và phát triển tài năng điện ảnh

51 Trần Hưng Đạo (tầng 4), Hà Nội

Mời các bạn đến với hai suất chiếu TPD tuần này. lúc 8p. m. Thứ Sáu ngày 21/06/2013, Trung tâm TPD sẽ tổ chức chương trình “Tối Thứ Sáu Cùng Điện Ảnh Việt Nam” với việc trình chiếu bộ phim Bi, Đừng Sợ (đạo diễn Phan Đăng Di)

Thứ Bảy ngày 22/06/2013, Trung tâm TPD sẽ tổ chức buổi tiếp theo của chương trình Phim Hai Ngón Tay Cái. Chúng tôi sẽ chiếu Amadeus (1984)

Về “Bi, đừng sợ”

Năm. 2010

Giám đốc. Dĩ Phan Đăng

Dàn diễn viên. Trần Tiến, Hoa Thủy, Hà Phong, Thanh Minh

thể loại. Kịch

thời gian chạy. 90 phút với phụ đề tiếng Anh

Tóm tắt. Trong một ngôi nhà cổ ở Hà Nội, Bi, một đứa trẻ 6 tuổi sống cùng bố mẹ, dì và đầu bếp của họ. Sân chơi yêu thích của anh ấy là nhà máy nước đá và bãi cỏ hoang dọc bờ sông. Sau nhiều năm vắng bóng, ông ngoại ốm nặng đã xuất hiện trở lại và định cư tại ngôi nhà của họ. Trong khi Bi gần gũi với ông nội hơn thì bố cậu bé cố gắng tránh mọi liên lạc với gia đình. Mỗi đêm, anh ta say khướt và đến gặp nhân viên mát xa của mình, người mà anh ta cảm thấy khao khát mãnh liệt thầm lặng. Mẹ Bi làm ngơ. Người dì còn độc thân gặp trai trẻ 16 tuổi trên xe buýt. Sự hấp dẫn của cô ấy đối với anh ấy khiến cô ấy cảm động sâu sắc

giải thưởng

- Giải ACID/CCAS – Liên hoan phim Cannes

- Phim truyện đầu tay hay nhất và Quay phim xuất sắc nhất Liên hoan phim quốc tế Stockholm

- Liên hoan phim quốc tế Vancouver được đề cập đặc biệt

- Giải Tài Năng Mới – LHP Châu Á-Hồng Kông

Giới thiệu về Amadeus

Amadeus là một bộ phim năm 1984 của đạo diễn Miloš Forman và được viết bởi Peter Shaffer. Được chuyển thể từ vở kịch sân khấu Amadeus (1979) của Shaffer, câu chuyện là một biến thể của vở kịch Mozart i Salieri của Alexander Pushkin, trong đó nhà soạn nhạc Antonio Salieri nhận ra thiên tài của Wolfgang Amadeus Mozart nhưng ngăn cản ông vì lòng kiêu hãnh và đố kỵ. Câu chuyện lấy bối cảnh ở Vienna, Áo, vào nửa cuối thế kỷ 18

Bộ phim đã được đề cử cho 53 giải thưởng và nhận được 40 giải, trong đó có 8 giải Oscar (bao gồm cả Phim hay nhất), 4 giải BAFTA, 4 giải Quả cầu vàng và một giải của Hiệp hội Đạo diễn Hoa Kỳ (DGA). Năm 1998, Viện phim Hoa Kỳ xếp hạng Amadeus ở vị trí thứ 53 trong danh sách 100 năm… 100 phim

Chiếu vào thứ sáu. Khác với các suất chiếu chiều thứ bảy không lợi nhuận khác, chương trình Thứ sáu cùng Điện ảnh Việt Nam là một sự kiện gây quỹ. Trong chương trình này, chúng tôi kêu gọi sự đóng góp của khán giả để tiếp tục duy trì hoạt động của Trung tâm TPD trong tương lai. Đề xuất Ủng hộ 50.000 VND

Chiếu vào thứ bảy. Buổi chiếu mang tính giáo dục, vào cửa miễn phí, tuy nhiên khách mời có thể quyên góp cho Quỹ điện ảnh trẻ của Trung tâm TPD

Giành được các địa điểm miễn phí trong Hội thảo kể chuyện kỹ thuật số

Dự án Học tập Châu Á đang tặng sáu địa điểm MIỄN PHÍ trong một tuần cho Hội thảo Mùa hè Kể chuyện Kỹ thuật số của họ

Các thí sinh cần gửi liên kết đến phim ngắn của riêng họ tới Colin campbell@thelearningproject. Châu Á trước ngày 21 tháng 6. Và sáu phim ngắn hay nhất sẽ được trao suất MIỄN PHÍ trong chương trình mùa hè của họ tại Work Room Four. Xem yêu cầu chi tiết từ Learning Project Asia bên dưới

Các bộ phim nên được

- Không quá một phút

- Về một khía cạnh trong cuộc sống của người làm phim (có thể là sở thích, tham vọng, ý tưởng, công việc, vấn đề)

- Có yếu tố liên kết phim với Hà Nội

- Hãy giải trí

- Đăng trên Youtube hoặc Vimeo hoặc trang chia sẻ video khác

- Phim không nên cố gắng trở thành một cuốn tự truyện mà nên truyền đạt điều gì đó về nhà làm phim. Phim có thể sử dụng hình ảnh động hoặc tĩnh, nhạc, văn bản, ngôn ngữ tiếng Anh và/hoặc tiếng Việt, đồ họa, hình vẽ, v.v.

- Nếu có tiếng Việt (chúng tôi khuyến khích) vui lòng tìm cách truyền đạt thông điệp bằng tiếng Anh

Nói chuyện nghệ thuật với nghệ sĩ Hà Lan Andrea Radai

Thứ bảy, ngày 22 tháng 6 năm 2013, 6 giờ chiều

TÀI LIỆU

Viện Goethe Hà Nội

56-58 Nguyễn Thái Học

Ba Đình, Hà Nội

Hanoi Doclab trân trọng mời bạn đến tham dự buổi trò chuyện nghệ thuật với Andrea Radai, nghệ sĩ đến từ Hà Lan

Andrea Radai là một họa sĩ đến từ Hà Lan, nhưng cô sinh ra ở Hungary. Gia đình cô từng sống ở Hà Nội từ năm 1973 đến năm 1975, khi cha cô làm việc tại đây với tư cách là một nhà địa chất thủy văn. Khi đó cô ấy 9 tuổi, và đó là khoảng thời gian tuyệt vời. Xung đột văn hóa mà cô ấy trải qua đã ảnh hưởng sâu sắc và lâu dài đến cô ấy. Giờ đây, sau 38 năm, cô trở lại Việt Nam với tư cách là một nghệ sĩ lưu trú tại NAMEARTSPACE. Cô ấy ở lại trong ba tháng, làm việc trên các dự án khác nhau

Cô ấy sẽ nói về các tác phẩm cá nhân của mình cùng với các tác phẩm của các nghệ sĩ đồng nghiệp của cô ở Hà Lan Miloushka Bokma (nhiếp ảnh gia/nghệ sĩ video), Lon Godin (họa sĩ), Frans van Lent (nghệ sĩ trình diễn/nghệ sĩ video) và Mark van den Berg (nhà làm phim)

Vào cổng miễn phí

Khai trương Không gian nghệ thuật Nhasan Collective

Khai mạc. Thứ Sáu, ngày 21 tháng 6 năm 2013, 6 giờ chiều

NHÀ SÂN COLLECTIVE

Tầng 3, Khu A, 9 Trần Thánh Tông, Hà Nội

Nhasan COLLECTIVE kính mời quý khách đến dự tiệc khai trương, mừng không gian nghệ thuật mới của chúng tôi

Sự kiện sẽ giới thiệu

DESTRUO, do Phan Thảo Nguyên tổ chức, bao gồm các tác phẩm của

Phan Thảo Nguyên

Trương Công Tùng

Phụ Lục Tập Thể

Anahita Ghazvinizadeh

Hyounsang Yoo

Bộ sưu tập của các thành viên Nhasan COLLECTIVE, bao gồm các tác phẩm của

nguyễn quốc thành

nguyễn phương linh

Nguyễn Trần Nam

Tuấn mami

ưu Đàm

Lại Diệu Hà

và Hà Hồ

âm thanh ảnh hưởng. Vũ Nhật Tân Solo

Thứ năm, ngày 20 tháng 6 năm 2013, 9 giờ tối

tấn công

73a Mai Hắc Đế, Hà Nội

Màn solo hiếm hoi của một trong những nhạc sĩ underground được kính trọng nhất Hà Nội. Là một nghệ sĩ biểu diễn thường xuyên có danh tiếng quốc tế, Tan cũng được tôn trọng không kém với các tác phẩm cổ điển, thử nghiệm điện tử và dàn DJ

Năm ngoái, Tan trở về từ Los Angeles, nơi anh công diễn các sáng tác mới nhất của mình là Cracking Bamboo và Song of Napalm tại Liên hoan Âm nhạc Mới Quốc tế của Nhạc Thính phòng Tây Nam. Đây là lần thứ hai Tan được yêu cầu đóng góp cho các sự kiện Âm nhạc Thính phòng Tây Nam, với nhạc trưởng từng hai lần đoạt giải Grammy Jeff von der Schmidt đáp lại sự hoan nghênh nhiệt liệt giữa buổi biểu diễn mà Tan nhận được vào năm 2010 với câu “Tôi chưa bao giờ thấy bất cứ điều gì . ”

Thứ Năm tuần này, Tân sẽ chơi nhạc thử nghiệm dựa trên mẫu. Thiết lập phức tạp, không ngừng phát triển của anh ấy bao gồm một máy tính xách tay được nối với bàn phím midi cho phép anh ấy thêm các mẫu như xe lửa, âm thanh đường phố và máy móc hạng nặng theo ý muốn. Tan cũng sẽ sử dụng Kaos Pad có đầy đủ các hiệu ứng kỹ thuật số và bộ trộn đã được sửa đổi với các cài đặt trước tiếng ồn được tạo bằng tay và thậm chí sẽ sử dụng các ứng dụng âm thanh đơn giản trên Iphone của mình

Vào cửa 100.000 VND (miễn phí trước 20:00)

Chương trình Sự kiện Văn hóa Luxembourg

Biểu diễn trực tiếp với Sun Glitters. Thứ tư, ngày 19 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Tiết mục múa Mỹ nhân chiến binh II. Thứ năm, ngày 20 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Nhà hát Tuổi trẻ

11 Ngô Thì Nhậm, Hà Nội

—

Hòa nhạc với Francesco Tristano. Thứ Sáu, ngày 21 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Nhà Hát Lớn Hà Nội

01 Tràng Tiền, Hà Nội

Đến với ba chương trình đặc sắc tuần này. Biểu diễn trực tiếp Sun Glitters với khách mời đặc biệt Trần Xuân Hòa và Sylvia Camarda, Biểu diễn múa Warrior of Beauty II – tiết mục múa solo của Sylvia Camarda, và hòa nhạc với Francesco Tristano, Lê Phi Phi và Dàn nhạc Giao hưởng Hà Nội

Âm thanh của nghệ sĩ người Luxembourg Sun Glitters (bí danh Victor Ferreira), có thể được định nghĩa là một nồi nấu chảy xoáy của nhiều ảnh hưởng và kết cấu khác nhau. Gợi nhớ đến Boards of Canada, My Bloody Valentine hay Gold Panda, đây cũng là một trải nghiệm hoàn toàn độc đáo, đầy cảm xúc. Phần trình bày trực quan của Sun Glitters đẹp như mơ, với màu nhạt nhạt dưới ánh mặt trời và bóng mờ

Các âm thanh và giọng hát riêng lẻ của Sun Glitters bị bóp nghẹt, như thể đang di chuyển dưới nước, mất tập trung, tràn vào nhau và có tiếng vang

Nhân dịp biểu diễn đầu tiên tại Hà Nội, Sun Glitters sẽ kết hợp với vũ công đương đại người Luxemburg Sylvia Camarda và nghệ sĩ bộ gõ nổi tiếng Việt Nam Trần Xuân Hòa để mang đến một buổi biểu diễn trực tiếp độc đáo và khó quên

Warrior of Beauty là một vở kịch khiêu vũ độc tấu do vũ công người Luxembourg Sylvia Camarda biểu diễn. Buổi biểu diễn tham gia vào một cuộc đối thoại với khán giả xoay quanh và khám phá một câu hỏi trọng tâm. làm thế nào để trở thành một chiến binh của sắc đẹp? . Làm thế nào các cá nhân có thể tìm thấy chính mình trong tính cách thực sự của chính họ?

Một người phụ nữ cố gắng tìm kiếm và xác định bản thân trong tất cả sự đa dạng của mình, bao gồm những gì nổi bật nhất (diva, chính trị gia, trinh nữ và người phụ nữ) cũng như những khía cạnh thấp kém nhất của sự đa dạng đó là kết quả của quyết định thẩm mỹ và của cô ấy.

Tác phẩm bày tỏ lòng kính trọng đối với những người phụ nữ đã chiến đấu vì chính nghĩa của họ trong suốt cuộc đời của họ. Marlene Dietrich, Judy Garland, Eddie Sedgwick, Cleopatra và Nelly Arcan

Được mệnh danh là đứa con hoang đàng tiếp theo của âm nhạc cổ điển nghe có vẻ như là một gánh nặng nhưng Francesco Tristano đã mang nó trên đôi vai nhẹ nhàng của mình với sự duyên dáng tuyệt vời nhất. Tốt nghiệp trường Juilliard danh tiếng của New York, người Luxembourg hiện đang cư trú tại Barcelona đã thu âm một số album với các tác phẩm của Bach, Ravel và Prokofiev cùng những người khác. Tuy nhiên, chính sự khao khát khám phá vô độ và cảm giác độc đáo đối với sự nhạy cảm trên sàn nhảy đã khiến anh ấy trở thành một nhân tố chính trong giới sành âm nhạc và là nghệ sĩ dương cầm không thể tranh cãi cho các dự án thử nghiệm từ các câu lạc bộ và văn hóa cao.

Buổi hòa nhạc tại Nhà hát lớn sẽ thể hiện niềm đam mê của Tristano đối với âm nhạc cổ điển và đương đại. Buổi hòa nhạc này sẽ là buổi biểu diễn thứ ba của Francesco tại Hà Nội sau các buổi biểu diễn độc tấu vào năm 2011 và 2012

Francesco Tristano sẽ biểu diễn cùng Dàn nhạc Giao hưởng Hà Nội dưới sự chỉ huy của nhạc trưởng nổi tiếng Việt Nam Lê Phi Phi

Để mua vé liên hệ Mrs Vũ tại. Giang. vu@mae. etat. lu

TP.HCM – Hòa nhạc thính phòng

Thứ tư, ngày 19 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Nhà hát TP.HCM

Không. 7 Công Trường Lam Sơn, Đ. 1, TP.HCM

Mời các bạn đến với buổi hòa nhạc thính phòng ngày 19 tháng 6. Chương trình giới thiệu những nghệ sĩ ưu tú nhất của Nhà hát Lớn, những người đã từng được thụ hưởng những môi trường đào tạo nổi tiếng trên thế giới. Nga, Trung Quốc, Úc… và mang về những giải thưởng danh giá quốc tế chẳng hạn. nghệ sĩ kèn clarinet Đào Nhật Quang, nghệ sĩ violon Bùi Anh Sơn, nghệ sĩ sopran Cho Hae Ryong, NSƯT Nguyễn Tấn Anh, nghệ sĩ piano Lý Giai Hoa và nghệ sĩ piano khách mời đến từ Nhạc viện TP.HCM Joo Eun Young

Chương trình này sẽ mang đến cho khán giả Việt Nam những tác phẩm điêu khắc với những giai điệu tuyệt đẹp của 2 đại diện tiêu biểu nhất của dòng nhạc Lãng mạn. Sergei Rachmaninov và Edvard Grieg, bên cạnh những tác phẩm đã quá nổi tiếng của Mozart, Sergei Vasilenko và Manuel de Falla

nghệ sĩ biểu diễn

Đàn piano. Joo Eun Young, Lý Giai Hoa

giọng nữ cao. Cho Hae Ryong

Đàn vi ô lông. Nguyễn Trực Thuyên

vi-ô-lông. Bùi Anh Sơn

Đàn Trung Hồ cầm. NSƯT Nguyễn Tấn Anh

Ống sáo. Nguyễn Nhật Chi Lan

Ô-boa. Phạm Khánh Toàn

kèn claranet. Đào Nhật Quang, Võ Minh Đông

sừng. Trần Trung Hiếu

Bassoon. A Tạch

Chương trình

phần tôi

Sergei Vasilenko

“Vũ điệu phương Đông” cho clarinet và piano

kèn claranet. Đào Nhật Quang

Đàn piano. Joo Eunyoung

Sergei Rachmaninov

“This Summer Nights” và “Vocalise” cho soprano và piano

giọng nữ cao. Cho Hae Ryong

Đàn piano. Joo Eunyoung

Edvard Grieg

Phòng Không. 1 giải “Peer Gynt” cho ngũ tấu kèn gỗ

Ống sáo. Nguyễn Nhật Chi Lan

Ô-boa. Phạm Khánh Toàn

kèn claranet. Võ Minh Đông

sừng. Trần Trung Hiếu

Bassoon. A Tạch

Phần II

Manuel de Falla

“Múa lửa nghi lễ” cho piano

Đàn piano. Joo Eunyoung

Wolfgang Amadeus Mozart

Tứ tấu piano dây G thứ, K478

Đàn vi ô lông. Nguyễn Trực Thuyên

vi-ô-lông. Bùi Anh Sơn

Đàn Trung Hồ cầm. NSƯT Nguyễn Tấn Anh

Đàn piano. Lý Giai Hoa

Vé

Giá vé. 400.000 – 350.000 – 200.000 – 80.000 VND (dành riêng cho sinh viên)

Tất cả các vé có sẵn tại

Quầy Vé Nhà Hát Giao Hưởng Nhạc Vũ Kịch TP.HCM, 7 Công Trường Lam Sơn, Q. 1, TP.HCM, Tel. 08. 38237419

Nói chuyện với nghệ sĩ – Chương trình nghệ sĩ lưu trú tại Pulau Ubin

Thứ Hai, ngày 17 tháng 6 năm 2013, 3 giờ chiều

Không gian nghệ thuật Manzi

14 Phan Huy Ích, Hà Nội

Manzi tự hào giới thiệu bài nói chuyện của các nghệ sĩ Singapore – Jeremy Hiah, Arif Ayab và Dennis Tan. Các nghệ sĩ sẽ nói về các hoạt động của họ và Chương trình nghệ sĩ lưu trú tại Pulau Ubin của họ

Jeremy Hiah. Giám đốc Chương trình Nghệ sĩ lưu trú tại Pulau Ubin và người sáng lập phòng trưng bày MOTHER của bạn. Các dự án nghệ thuật của Jamie trải dài khắp Đức, Ý, Áo, Hồng Kông, Việt Nam, Indonesia, Úc, Hàn Quốc, Thái Lan và Trung Quốc. Anh ấy cũng đã được mời tham gia một số chương trình Nghệ sĩ lưu trú như Chương trình Nghệ sĩ lưu trú của UNESCO tại Vienna, Áo

Dennis Tân. Nghệ sĩ âm thanh và hình ảnh Singapore. Tân tốt nghiệp trường Hochschule für Bildende Künste, Braunschweig, Đức. Gần đây anh đã thực hiện một loạt tác phẩm thị giác dưới hình thức sắp đặt âm thanh và điêu khắc tạo âm thanh

Arif Ayab (Rạn san hô). Thành viên ban nhạc Under the Velvet Sky (UTVS). Reef chủ yếu chơi guitar và bass nhưng cũng chơi các nhạc cụ khác như trống, bộ gõ, saxophone, sáo, bàn phím, hiệu ứng và các nhạc cụ dây khác. Kể từ tháng 1 năm 2011, Arif Ayab đã hợp tác chặt chẽ với The Artists Village và là công cụ giữ cho không gian thuê hiện tại tràn ngập âm nhạc và nghệ thuật

Để biết thêm thông tin

http. //www. tav. tổ chức. sg/artistsinresidency/

http. //www. tav. tổ chức. sg/

Vào cổng miễn phí

Chiếu phim “L’exercice de l’Etat”

Thứ Sáu, ngày 28 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

L’Espace

24 Tràng Tiền, Hà Nội

Mời các bạn đến với buổi chiếu phim “L’exercice de l’Etat” (Bộ trưởng) (Pháp, 2011, 112 phút) của đạo diễn Pierre Schoeller, diễn viên chính. Olivier Gourmet, Michel Blanc, Zabou Breitman. Bộ phim được công chiếu lần đầu trong hạng mục “Gương mặt không chắc chắn” tại Liên hoan phim Cannes 2011, nơi phim đã giành được Giải FIPRESCI về hạng mục Không chắc chắn

Ngôn ngữ. Tiếng Pháp có phụ đề tiếng Việt

Để biết thêm thông tin về bản tóm tắt, vui lòng xem trang web của L’Espace (bằng tiếng Pháp) hoặc tham khảo bản tiếng Việt của bài viết này

Vé

Giá vé. 20 000 đồng

Giá ưu đãi cho thành viên L’Espace và sinh viên. 10 000 đồng

Vé có bán tại L’Espace

Tiết mục múa “Nghi lễ đầu xuân”

Thứ bảy, ngày 29 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Nhà hát Tuổi trẻ

11 Ngô Thì Nhậm, Hà Nội

Chào mừng đến với màn trình diễn múa do biên đạo múa Jean-Claude Gallotta chỉ huy, sôi động và tràn đầy năng lượng. Buổi hòa nhạc nằm trong khuôn khổ kỷ niệm 40 năm thiết lập quan hệ ngoại giao giữa Pháp và Việt Nam

Khi dàn dựng lại vở ballet 100 năm trước ở Paris, Gallotta vẫn giữ nguyên chủ đề âm nhạc do Stravinsky sáng tác và thu âm. Tuy nhiên, nhân vật “Blessed” sẽ lần lượt do 7 dancer nữ thủ vai

Hai chương ngắn sẽ dẫn dắt phần sử thi tiếp theo. Ba trong số chúng được viết để vinh danh nhà soạn nhạc vĩ đại Igor Stravinsky. Tumulte – lắng nghe sự yên bình của điệu nhảy, Dear Igor – thể hiện sự tôn trọng với nhà soạn nhạc và Rite of Spring – tận hưởng nghi thức nhộn nhịp và tràn đầy năng lượng

Giá vé. 120 000/ 100 000 VNĐ

Giá ưu đãi cho thành viên L’Espace và sinh viên. 60 000/ 50 000 VNĐ

Vé có sẵn tại L’Espace từ ngày 29 tháng 5

Chiếu phim “38 Temoins”

Thứ Sáu, ngày 21 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

L’Espace

24 Tràng Tiền, Hà Nội

Mời các bạn đến với buổi chiếu phim “38 Témoins” (38 Nhân Chứng) (tiếng Pháp, 2012, 104’) của đạo diễn Lucas Belvaux. Phim được đề cử giải César 2013. Điều này là không thích hợp cho trẻ em dưới 12 tuổi

Bạn có thể xem phần tóm tắt bằng tiếng Pháp, hoặc tham khảo bản tiếng Việt của bài viết này

Ngôn ngữ. Tiếng Pháp có phụ đề tiếng Việt

Vé

Giá vé. 20 000 đồng

Ưu đãi đặc biệt cho thành viên L’Espace và sinh viên. 10 000 đồng

Vé có bán tại L’Espace

Chương Trình Hè Kể Chuyện Kỹ Thuật Số 2013

Khoảng thời gian. Thứ Hai đến Thứ Sáu từ 17 tháng 6 đến 26 tháng 7, 8. 30 giờ sáng – 4 giờ chiều

Trường Quốc tế Concordia Hà Nội

Tòa nhà CMC, Phố Duy Tân, Quận Cầu Giấy

Từ Dự án Học tập Châu Á

Mùa hè này, Dự án Học tập Châu Á sẽ tổ chức tại Trường Quốc tế Concordia Hà Nội một chương trình hoạt động và hội thảo dựa trên Kể chuyện Kỹ thuật số. Học sinh từ 12-18 tuổi có thể tham gia từ một đến sáu tuần để phát triển các kỹ năng nghiên cứu, giao tiếp, hợp tác và giải quyết vấn đề thông qua các dự án ảnh và phim ngắn. Người học được hướng dẫn bởi các nhà giáo dục có kinh nghiệm và sẽ được khuyến khích mang lại lợi ích riêng cho các dự án mà họ phát triển. Mỗi tuần cũng sẽ bao gồm các hội thảo thực hành và các chuyến đi thực tế do các chuyên gia có kinh nghiệm trong ngành sáng tạo dẫn dắt để giúp những người tham gia xây dựng các kỹ năng liên quan đến việc tạo ra những câu chuyện kỹ thuật số hấp dẫn. Học sinh phát triển một danh mục dự án trực tuyến có thể được sử dụng để hỗ trợ và giới thiệu việc học của mình

Ngôn ngữ của khóa học/hội thảo. Tiếng Anh

Thông tin chi tiết về chương trình này và thông tin về cách đăng ký có thể được tìm thấy tại đây và mẫu đăng ký

Bạn có thể xem giá và đăng ký tham gia hội thảo tại đây. Để biết thêm thông tin, vui lòng gọi Gareth 090-422-8629 hoặc Tâm (Tiếng Việt) 01698-803-581 hoặc email Colin ccampbell@thelearningproject. Châu Á

Rạp xiếc mới “Ở đây, bây giờ và ở đó”

Thứ năm, ngày 22 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Nhà hát Tuổi trẻ

Chào mừng đến với rạp xiếc mới ICI, MAINTENANT ET LÃO (“Ở đây, bây giờ và ở đó”) của Chabatz d’Entrar. Vở diễn nằm trong “Năm Pháp tại Việt Nam” kỷ niệm 40 năm thiết lập quan hệ ngoại giao giữa Pháp và Việt Nam

Một thử nghiệm của nhiều loại hình nghệ thuật thị giác, trong đó ngôn ngữ cơ thể và chuyển động là điểm khởi đầu cho hành trình khám phá nghệ thuật trình diễn đương đại thú vị này. Chương trình bao gồm thao tác với đồ vật, nhào lộn và nhạc sống – một sản phẩm sáng tạo của các nghệ sĩ Pháp và Indonesia tại khu dân cư Bandung

Giá vé. 120.000đ/ 100.000đ

Giá ưu đãi cho thành viên L’Espace và sinh viên. 60 000 đ/50 000 đ

Vé được bán tại L’Espace, 24 Tràng Tiền, Hà Nội từ ngày 22/05.    

Buổi hòa nhạc của Lo'Jo

Thứ tư, ngày 26 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

L’Espace

24 Tràng Tiền, Hà Nội

Hãy đến với buổi hòa nhạc thế giới của chúng tôi với Lo'Jo. Lo’Jo là một cộng đồng gồm những công dân toàn cầu chơi một thứ âm nhạc đặc biệt của riêng họ. hỗn hợp và độc đáo. đã mang lại hình ảnh của chính họ. nguồn gốc và tứ duy nhất

Buổi hòa nhạc nằm trong khuôn khổ hoạt động chào mừng 40 năm thiết lập quan hệ ngoại giao Pháp – Việt

Ba mươi năm qua Lo’Jo tìm nguồn cảm hứng trong tình bạn. Nhạc Lo’jo không hẳn punk, không hẳn hát, java, rasta, một chút jazz hay rock, Lo’Jo – cộng đồng những công dân toàn cầu – sáng tạo ra thứ âm nhạc phản ánh đặc trưng riêng của họ là “toàn cầu” và “độc nhất”. Đó có phải là Jazz-rock không? . 2012 là năm của “Cinéma El Mundo”, album thứ 13 của ban nhạc

Vé

Giá vé. 120 000 VNĐ

Giá ưu đãi cho thành viên L’Espace và sinh viên. 60 000 VNĐ

Vé có bán tại L’Espace

Hòa nhạc đăng ký Vol. 62 “Tôn kính Viên”

24 và 25 tháng 6 năm 2013, 8 giờ chiều

Nhà Hát Lớn Hà Nội

1 Tràng Tiền, Hà Nội

Đến với Subcribe Concert Vol. 62 “Homage to Vienna” với nhạc trưởng Andrea Pestalozza, nghệ sĩ độc tấu piano Trang Trịnh và Dàn nhạc Giao hưởng Quốc gia Việt Nam. Để biết thêm thông tin, xem dưới đây

Chương trình

F. Bản giao hưởng Schubert số. 7 B thứ “Chưa hoàn thành”

W. Một. Bản hòa tấu piano của Mozart số. 27 B chính K 595

khoảng thời gian

M. Ravel La Valse

Vé

Giá vé. 200. 000, 350. 000, 500. 000 đồng. Tất cả Vé có bán tại Nhà Hát Lớn Hà Nội – 1 Tràng Tiền hoặc có thể đặt vé qua ticketvn@gmail. com

Để được giao hàng miễn phí Gọi. 0913489858, 0983067996.      

Thế giới âm nhạc với Lo'Jo

Thứ ba, ngày 25 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

IDECAF

28 Lê Thánh Tôn, Quận 1, TP.HCM

Mời các bạn đến với đêm nhạc world music của ban nhạc Lo’jo đến từ Pháp

Năm 2012, Lo'jo kỷ niệm 30 năm thành lập với album thứ 13. Âm nhạc độc đáo của họ được thể hiện hoàn hảo qua tác phẩm này. Album «Cinema el Mundo» là sự kết hợp giữa các ca khúc Pháp, Châu Á, Kavkaz và Bắc Phi

Buổi hòa nhạc nằm trong khuôn khổ kỷ niệm 40 năm quan hệ ngoại giao Pháp – Việt

Âm nhạc của họ được coi là sự hòa hợp giữa nghệ thuật biểu diễn như khiêu vũ, video, sân khấu đường phố, nghệ thuật sắp đặt và phim ảnh. Họ kết hợp tất cả những thứ này lại với nhau để tạo ra âm nhạc đa dạng, tự do và nghệ thuật của riêng mình. Mỗi phần trình diễn của họ là một cuộc hành trình trong thế giới âm nhạc thế giới

các thành viên ban nhạc

Denis Pean. thanh nhạc, bàn phím

Richard Bourreau. violon, imzad, kora

Nadia Nid El Mourid. thanh nhạc, bộ gõ

Yamina Nid El Mourid. vocal, kamel n'goni, saxophone, bộ gõ

Kham meslien. guitar bass, contrebass

Baptiste Brondy. Đầu trống tay và chũm chọe

Chương trình

1. Dễ vỡ

2. Marseille ở Creole

3. hai cây gậy

4. Hấp dẫn

5. Khi thời gian trôi qua

6. Ngôi sao

7. Algérie

8. lila

9. Vịnh Cabo Blanco

10. Viêng Chăn

11. Sự bắt đầu

Vé

Cổng vào. 100. 000đ (Giảm 50% cho sinh viên)

Vé đang bán tại IDECAF. điện thoại. (08) 38 23 99 68

Ban nhạc cũng biểu diễn tại L’Espace Hà Nội vào Thứ Tư, ngày 26 tháng 6

Rạp xiếc mới “Ở đây, bây giờ và ở đó”

Thứ năm, ngày 20 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Nhà hát Bến Thành

6 Mạc Đĩnh Chi, Q. 1, TP.HCM

Viện Pháp tại Việt Nam giới thiệu vở xiếc “Đây, nay và kia” của Công ty Chabatz d’Entrar tại nhà hát Bến Thành. Vở diễn nằm trong hoạt động chào mừng 40 năm quan hệ ngoại giao Pháp – Việt

Một thử nghiệm của nhiều loại hình nghệ thuật thị giác, trong đó ngôn ngữ cơ thể và chuyển động là điểm khởi đầu cho hành trình khám phá nghệ thuật trình diễn đương đại thú vị này. Chương trình bao gồm thao tác với đồ vật, nhào lộn và nhạc sống – một sản phẩm sáng tạo của các nghệ sĩ người Pháp và Indonesia sau khi họ cư trú tại Bandung

“Ở đây, bây giờ và ở đó. ” là công việc đã được chuẩn bị trong 6 tháng ở Bandung. Màn trình diễn này tiếp tục thể hiện đặc trưng của Chabats d'Entrar; . Họ sẽ đi lưu diễn ở một số thành phố ở Indonesia, và cuối cùng sẽ biểu diễn ở Đông Timor và Việt Nam vào tháng 6 năm 2013 và Pháp vào tháng 6 năm 2014

Được thành lập vào năm 1997 tại Limousin, công ty định cư ở vùng nông thôn Saint-Junien, nơi cô thành lập một nhà máy và nơi thực hành nghệ thuật. « RUE DU CIRQUE ». Công ty luôn thử nghiệm các loại hình nghệ thuật thị giác mà cơ thể và chuyển động là điểm khởi đầu của việc tìm kiếm nghệ thuật biểu diễn đương đại. Thao túng đối tượng, thủ đoạn phục vụ tác phẩm nhằm mục đích giải trí chính trị. đi, lùi lại một bước, làm lệch quỹ đạo của suy nghĩ

Vé

Cổng vào. 120.000 VND/100.000 VND/80.000 VND (Giảm 50% cho sinh viên)

Vé đang bán tại IDECAF. điện thoại. (08) 38 23 99 68

Chương trình còn được biểu diễn tại Nhà hát Tuổi trẻ Hà Nội vào Thứ 7 ngày 22/06.    

Buổi hòa nhạc của các nhạc sĩ Việt Nam của Dàn nhạc thính phòng trẻ SEAYCO

8 giờ tối, ngày 16 tháng 6 năm 2013

Viện Goethe Hà Nội

56-58 Nguyễn Thái Học

Ba Đình, Hà Nội

Tháng 8 năm 2012 Dàn nhạc Thính phòng Thanh niên Đông Nam Á SEAYCO được thành lập theo sáng kiến ​​chung của Viện Goethe Đông Nam Á và Trường Cao đẳng Âm nhạc Mahidol danh tiếng ở Salaya (Thái Lan). Sau nhiều lần casting, 25 tài năng âm nhạc đến từ sáu quốc gia khác nhau đã được chọn. Thái Lan, Việt Nam, Philippines, Indonesia, Myanmar và Malaysia. Sau ba tuần luyện tập căng thẳng vào tháng 10 tại Salaya dưới sự chỉ đạo của Nicolás Pasquet, giáo sư tại Trường Âm nhạc Liszt Weimar (Đức), SEAYCO đã biểu diễn buổi hòa nhạc đầu tiên tại Thái Lan và Myanmar

Năm nay, sau một thời gian tổng duyệt khác ở Salaya, dàn nhạc sẽ tổ chức một buổi hòa nhạc tại Hà Nội. Như một sự báo trước, Viện Goethe muốn giới thiệu các thành viên Việt Nam của SEAYCO đến với khán giả Hà Nội – hầu hết họ đều là sinh viên của Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam, một trong số họ đến từ TP.HCM. Lã Diễm My (Violin), Hoàng Hồ Khánh Vân (Violin), Trần Hồng Nhung (Cello), Nguyễn Thị Huyền Trang (Flute), Phạm Khánh Toàn (Oboe) và Nguyễn Tuấn Long (French Horn)

Các nhạc sĩ trẻ đã biên soạn một chương trình phong phú, đa dạng, từ Baroque đến pop, từ Vivaldi đến Secret Garden

Chương trình

Alessandro Marcello. Hòa nhạc D-Moll cho Oboe và Piano. Andante e spiccato

Oboist. Phạm Khánh Toàn

Nghệ sĩ piano. Ngô Phương Vĩ

Pierre Octave Ferroud. độc tấu sáo. Bergere bị giam cầm;

người thổi sáo. nguyễn huyền trang

Antonio Vivaldi. Buổi hòa nhạc cho Flute, Oboe và Basso liên tục. lớn;

người thổi sáo. nguyễn huyền trang

Oboist. Phạm Khánh Toàn

nghệ sĩ cello. Trần Hồng Nhung

Nghệ sĩ piano. Ngô Phương Vĩ

Rodion Shchedrin. Theo phong cách của Albeniz

nghệ sĩ vĩ cầm. Lã Diễm My

Nghệ sĩ piano. Đoàn Lê Phan Anh

Alexander Egorovich Varlamov. Sarafan đỏ

Rolf Lovland. Em Đỡ Nâng Tôi

người chơi kèn. Nguyễn Tuấn Long

Nghệ sĩ piano. Nguyễn Tuấn Anh

Antonio Leopold Dvojak. Rondo cho Cello

nghệ sĩ cello. Trần Hồng Nhung

Nghệ sĩ piano. Phạm Nguyễn Hoài Trang

Ludwig van Beethoven. Ba bản song ca cho Violon và Cello. không. 1 – Allegro comodo

nghệ sĩ vĩ cầm. Lã Diễm My

nghệ sĩ cello. Trần Hồng Nhung

Johannes Brahms. Scherzo trong c-Moll cho Violon và Piano

nghệ sĩ vĩ cầm. Hoàng Hồ Khánh Vân

Nghệ sĩ piano. Hoàng Hồ Thu

nguyễn thị nhung. Chiêu que hương

nghệ sĩ vĩ cầm. Hoàng Hồ Khánh Vân

Nghệ sĩ piano. Hoàng Hồ Thu

Phát vé miễn phí từ 14h, ngày 11 tháng 6 năm 2013 tại Viện Goethe Hà Nội

Hòa nhạc dành cho người lớn và thanh thiếu niên từ 10 tuổi trở lên – Chăm sóc trẻ em với phim thiếu nhi trong thư viện của chúng tôi.     

Buổi hòa nhạc của Lo'jo

Thứ ba, ngày 25 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

IDECAF

28 Lê Thánh Tôn, Quận 1, TP.HCM

Đến với world music concert cùng nhóm LO’JO. Lo'Jo là một nhóm nhạc sĩ có trụ sở tại Pháp, biểu diễn và thu âm sự pha trộn giữa âm nhạc thế giới với các yếu tố dân gian mạnh mẽ của Bắc Phi cũng như Pháp

Buổi hòa nhạc nằm trong khuôn khổ hoạt động chào mừng 40 năm thiết lập quan hệ ngoại giao Pháp – Việt

Ban nhạc được thành lập vào năm 1982 tại Angers bởi ca sĩ/keyboard Denis Péan và Richard Bourreau (violin/kora). Hai người này vẫn là trung tâm của Lo'Jo trong suốt lịch sử của họ. Trong vài năm, với sự luân phiên của các thành viên, họ đã tổ chức các sự kiện tại địa phương, làm việc với nghệ sĩ nhào lộn, sân khấu đường phố, kịch câm, vũ công và phim như một phần trong bài thuyết trình tổng thể của họ. Sau đó, họ đã duy trì lối sống chung, có trụ sở tại Angers

Vào cuối những năm 1980, họ đã chơi khắp châu Âu và đã xuất hiện ở New York với tư cách là một phần của tập thể nghệ sĩ. Bao gồm cả Nicholas 'Kham' Meslien (bass) và Matthieu Rousseau (trống) (sau đó được thay thế bởi Franck Vaillant), họ củng cố đội hình của mình và album đầu tiên của họ, Fils de Zamal, được phát hành vào năm 1993. Năm 1995, nhóm có thêm ca sĩ / nghệ sĩ saxophone Berber Yamina Nid El Mourid và chị gái của cô, Nadia, người đã mang lại ảnh hưởng mạnh mẽ của Bắc Phi cho âm nhạc. Năm 1996, đội hình mới thu âm Sin Acabar, và năm 1997 họ hoàn thành Mojo Radio, cả hai đều có nhà sản xuất người Anh Justin Adams. Sau khi phát hành phần sau, họ đã nhận được nhiều lời khen ngợi hơn trong cộng đồng âm nhạc thế giới, đưa họ vào mạch WOMAD

Năm 1999, họ đến Bamako, Mali, để bắt đầu làm việc cho Bohème de Cristal. Khi ở Mali, họ đã tham gia vào việc tổ chức Lễ hội âm nhạc sa mạc được tổ chức vào tháng 1 năm 2001. Họ cũng đã hợp tác với nhiều nhạc sĩ, bao gồm cả Tinariwen

Năm 2002, họ phát hành Au Cabaret Sauvage được hoan nghênh (ban đầu được phát hành ở Pháp với tên L'une des Siens). Tiếp theo là album trực tiếp Ce Soir Là (2003) và album phòng thu mới Bazar Savant (2006). Năm 2009, họ phát hành album Cosmophono và lưu diễn ở Anh

2012 là năm thứ ba mươi của Lo'Jo tồn tại, và Cinema el Mundo là album thứ mười ba của họ. Lo’Jo mang âm thanh, nhạc cụ, trải nghiệm và bạn bè trở lại khung cảnh trống trải của quê hương họ

Denis Pean. giọng hát, hòa âm Ấn Độ, piano, sampler

Richard Bourreau. violon, imzad, kora

Nadia Nid El Mourid. giọng hát, bộ gõ

Yamina Nid El Mourid. giọng hát, kamel n'goni, soprano saxophone, bộ gõ

Kham meslien. guitar bass, đôi bass

Baptiste Brondy. trống tay và chũm chọe

Chương trình

1. Tout est mong manh

2. La Marseillaise En Créole

3. Dùi cui Deux

4. Điện từ

5. Au temps qui passé

6. Zetwal

7. Algérie

8. lila

9. El Cabo Blanco

10. Viêng Chăn

11. Au ra mắt

Vé

Cổng vào. 100. 000đ (Giảm 50% cho sinh viên)

Vé đang bán tại IDECAF. điện thoại. (08) 38 23 99 68

Lo’jo cũng biểu diễn tại L’Espace Hà Nội vào ngày 26 tháng 6.    

Cung điện Shabazz của Seattle tại Hà Nội

Thứ bảy, ngày 22 tháng 6 năm 2013, 6 giờ chiều

câu lạc bộ mỹ

19 – 21 Hai Bà Trưng, ​​Hà Nội

Thưởng thức một buổi tối giải trí ngoài trời với nhạc sống từ Shabazz Palaces của Seattle, nhóm nhạc mới Tone Ripples của Hà Nội cũng như DJ Vaughan và một bản nhạc reggae từ Hệ thống âm thanh Skank the Tank. Với những món ăn ngon của Việt Nam, kem mát lạnh và đồ uống tuyệt vời, bạn sẽ có một đêm mùa hè tuyệt vời nữa của âm nhạc và niềm vui

Lịch trình

18h mở cửa

6. 30pm DJ Vaughan

7. 30pm Tone Ripples (ban nhạc)

8h tối DJ Vaughan

21:00 Skank the Tank (Yếu tố phụ)

10 giờ tối Cung điện Shabazz

Một trong những hoạt động nổi tiếng nhất trong vài năm qua là mang hip hop hiện đại đến Hà Nội

Khi Shabazz Palaces bỏ Black up vào năm 2011, họ đã gây được tiếng vang lớn. Được mọi người ca ngợi là một trong những album của năm, đĩa hát đã đưa hip hop lên một tầm cao mới trong việc khám phá âm trầm sâu. Âm trầm như nước ngọt, nhịp đập mất phương hướng đứt quãng và những đoạn rap rời rạc, mơ hồ tạo nên một trong những album sáng tạo nhất của âm nhạc trong ký ức gần đây

Không còn nghi ngờ gì nữa, Shabazz Palaces là một trong những nhóm tốt nhất từng đến thủ đô

NME “Sáng tạo, táo bạo và tươi mới rực rỡ” 8/10

Cây chĩa ba – “ma thuật” 8. 8/10

Under the Radar – “Black Up là vàng đen. nó phong phú, gây chia rẽ và khó nắm bắt” 8. 3/10

#36 – “Top 50 album của năm 2011” của Mojo. ”

#30 – Popmatters – 75 Album hay nhất của PopMatters năm 2011

#14 – Pitchfork Media – Album hay nhất năm 2011

#10 – Hip Hop Is Read – Top 25 Album Hip Hop của năm 2011

#4 – Epitonic – Top 40 Album của Epitonic năm 2011

#1 – Khỉ đột vs. Gấu – Album của năm 2011

#1 – Prefixmag – Top 50 Album của Prefix năm 2011

#1 – The Seattle Times – Nhạc pop hay nhất 2011

#1 – Ổ gà trong blog của tôi – Top 15 Album của năm 2011

#1 – Cokemachineglow – Top 50 Album của năm 2011

Giai điệu gợn sóng

Hỗ trợ trong đêm sẽ đến từ Tone Ripples, một nghệ thuật đương đại tiếp nối truyền thống và là thử nghiệm âm thanh mới nhất của Hà Nội

Được tạo thành từ các nhạc sĩ tài năng đến từ nhiều quốc gia, The Tone Ripples trông giống như thứ mà chỉ Hà Nội mới có thể tạo ra. Âm thanh guitar thử nghiệm của Dan Henneberry chịu trách nhiệm giữ cho mọi thứ trở nên trung thực, trong khi bộ gõ của Bill Badger người Mỹ điều khiển âm thanh. Nền nhạc jazz Pháp của Arnaud Grignard cung cấp những âm trầm phức tạp để kéo mọi thứ lại với nhau, và – đã chơi mọi thứ từ phim Pháp đến nhịp điệu Mali trên nhạc cụ truyền thống một thời của mình – Nguyễn Thùy Dung cung cấp những giai điệu nhịp nhàng đưa đàn tranh tiến xa vào thế kỷ tiếp theo. Kết quả là một trong những âm thanh độc đáo nhất từng được nghe ở Hà Nội – hoặc xa hơn nữa

Skank The Tank (Yếu tố phụ)

Hệ thống âm thanh Skank the Tank là tập thể Reggae hay nhất của Hà Nội, lan tỏa những rung cảm tích cực và những tuyển tập reggae hay nhất từ ​​đầu những năm 60 đến những âm thanh lồng tiếng trong tương lai của ngày mai. Các đêm Hanoi Skanking thường xuyên của đoàn đã làm được nhiều hơn bất kỳ đêm nào khác để quảng bá reggae, dub và dancehall ở thủ đô của Việt Nam, vì vậy hãy mang giày trượt patin vào và đến với điệu nhảy inna di với một tâm hồn thanh thản

Vé. 150.000 VNĐ

Hòa nhạc với nghệ sĩ dương cầm Krystian Tkaczewski

Thứ năm, ngày 20 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Phòng hòa nhạc

Phòng hòa nhạc Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam

77 Hào Nam, Ô Chợ Dừa, Đống Đa, Hà Nội

Mời các bạn đến với buổi hòa nhạc của nghệ sĩ piano người Ba Lan Krystian Tkaczewski, một trong những nhạc sĩ Ba Lan nổi tiếng nhất hiện nay. Krystian Tkaczewski đã biểu diễn khắp nơi trên thế giới, được mời làm giám khảo nhiều cuộc thi piano quốc tế ở Châu Âu và Châu Mỹ khi còn rất trẻ

Được ca ngợi  là " Bậc thầy Ba Lan"  Krystian Tkaczewski đang theo đuổi sự nghiệp  huy hoàng của mình ở  Hoa Kỳ, Châu Á  và Châu Âu. Anh ấy đã có buổi ra mắt thành công tại Carnegie Hall vào tháng 4 năm 2007. Anthony Aibel (nhà phê bình của New York Concert Review) đã viết. “Tkaczewski lịch lãm, thể hiện kiến ​​thức chuyên sâu, thi đấu đam mê, thể hiện kỹ thuật thượng thừa. Đọc của Rachmaninov và của Prokofiev là tuyệt vời. Szymanowski  được tạo hình tinh xảo, thể hiện sắc thái đáng yêu và sự tương phản của động lực học. Anh thể hiện sự tận tâm và thiên bẩm với âm nhạc quê hương. ”

Krystian Tkaczewski sẽ hướng dẫn một lớp học thạc sĩ tại Học viện Âm nhạc từ ngày 19 đến 22 tháng 6

Vé

Giá vé. 200. 000 đồng và 150. 000 đồng

Vé bán hết tại Nhà A1 Học Viện Âm Nhạc Quốc Gia Việt Nam hoặc có thể đặt qua số. 0913306786

Fete de la Musique tại Metropole

Thứ Sáu, ngày 21 tháng 6 năm 2013, 6 giờ chiều

Sofitel Legend Metropole Hà Nội

15 Ngô Quyền, Hà Nội

“Lê Cát Trọng Lý là nhạc sĩ Việt Nam yêu thích của tôi. Cô ấy chơi nhạc dân gian đương đại độc đáo mà không ai khác chơi ở Việt Nam”, một kiều bào Úc ở Hà Nội cho biết. Rõ ràng, cô ca/nhạc sĩ/nhạc sĩ trẻ tài năng người Việt này đã mê hoặc không chỉ khán giả Việt Nam mà hầu hết những người nước ngoài từng có cơ hội xem cô biểu diễn.

Sinh ra ở Đà Nẵng, sống tại Thành phố Hồ Chí Minh, Ly hiện được Metropole mời độc quyền đến chơi ở thủ đô để giải nhiệt một đêm hè nóng nực. Sofitel Legend Metropole Hanoi giới thiệu đến bạn La Fête de la Musique với sự tham gia của Lê Cát Trọng Lý

Khi thủy ngân dâng cao và đêm dài hơn, khách sạn Sofitel Legend Metropole Hà Nội sẽ chào đón mùa nắng với lễ hội âm nhạc đặc sắc hứa hẹn sẽ gợi lên âm hưởng của mùa hè. Bắt đầu lên sóng vào ngày 21 tháng 6, La Fête de la Musique mang đậm chất Pháp mang đến lễ kỷ niệm tất cả các thể loại âm nhạc trong một khung cảnh rất đặc biệt. Hãy tham gia cùng chúng tôi để có một buổi tối khó quên và thưởng thức giọng hát tuyệt vời của Diva nhạc Jazz Diane Witherspoon tại hộp đêm nổi tiếng nhất Hà Nội Le Club lúc 18:00, tiếp theo là nhạc sống bên hồ bơi của ca sĩ Việt Nam nổi tiếng Lê Cát Trọng Lý lúc 19:00

Thông tin giá vé đang được cập nhật

Triển lãm “Ánh sáng nhân ái”

Khai mạc. Thứ ba, ngày 18 tháng 6, 4 giờ chiều

Triển lãm. 18 – 23 tháng 6 năm 2013

Bảo tàng Phụ nữ Việt Nam

36 Lý Thường Kiệt, Hà Nội

Nhân kỷ niệm Ngày Báo chí Việt Nam, một nhóm phóng viên, nhiếp ảnh gia tại Hà Nội sẽ tổ chức triển lãm ảnh nhằm gây quỹ cho bệnh nhi nghèo Bệnh viện Nhi Trung ương. Triển lãm sẽ trưng bày hơn 70 bức ảnh của 6 nhiếp ảnh gia trong đó có Mr. Nguyễn Quang Tuấn (Hội Nghệ sĩ Nhiếp ảnh Việt Nam), Ms. Chu Thu Hảo (Cục Mỹ thuật Nhiếp ảnh và Triển lãm), Ms. Nguyễn Phương Hoa (Thông tấn xã Việt Nam), Mr. Nguyễn Hồng Vinh, Mr. Nguyễn Mạnh Hà (Nhật báo Tiền Phong), Mr. Đàm Đức Vũ

Ảnh trưng bày trong triển lãm đa dạng về thể loại, từ phong cảnh, chân dung, tĩnh vật đến đời thực. Trong đó có một số ảnh đoạt giải trong và ngoài nước. Triển lãm nhằm thể hiện những tác phẩm nghệ thuật mà người xem dễ cảm, dễ hiểu. Số tiền bán ảnh và gây quỹ trong triển lãm sẽ được quyên góp cho các bệnh nhi đang gặp khó khăn về tài chính tại Bệnh viện Nhi Trung ương thông qua Phòng Công tác xã hội của bệnh viện cũng như các tình nguyện viên trong Nhóm Thiện nguyện

Light of Kindness sẽ mang đến cho người xem những bức ảnh đẹp và độc đáo. Những tác phẩm nghệ thuật này không chỉ phù hợp để trang trí nội thất mà còn giúp người mua, ban tổ chức và nhiếp ảnh gia mang đến niềm hy vọng mới về một cuộc sống tốt đẹp hơn cho các bệnh nhi mắc bệnh hiểm nghèo

Các nhiếp ảnh gia tham gia triển lãm

NGUYỄN QUANG TUẤN

- Năm sinh. 1962

- Hội viên Hội Nghệ sĩ Nhiếp ảnh Việt Nam (VAPA)

- Thành viên Liên đoàn Nghệ thuật Nhiếp ảnh Quốc tế (FIAP)

- Hội viên Hội Nhiếp ảnh Hà Nội

- Triển lãm cá nhân. Tiếng vọng của đá – Hà Giang, tháng 7/2010

- Tham gia triển lãm ảnh từ thiện. Vì trẻ em nghèo miền núi – Hà Giang 2010;

- Giải thưởng trong nước. Á hậu Ảnh xuất sắc năm 2011, 2012;

- Giải thưởng quốc tế. Huy chương Vàng Liên đoàn Nghệ thuật Nhiếp ảnh Quốc tế Việt Nam 2011;

- Thư điện tử. quangtuanbeatles@yahoo. com

NGUYỄN PHƯƠNG HOA

- Năm sinh. 1983

- Cử nhân Báo chí, Đại học Khoa học Xã hội và Nhân văn Hà Nội và Cử nhân Nhiếp ảnh, Đại học Sân khấu Điện ảnh Hà Nội

- Phóng viên Phòng Biên tập ảnh, Thông tấn xã Việt Nam

- Giải thưởng. thứ hạng cao nhất trong National Jounalism Awards 2010;

- Thư điện tử. hoavnp@gmail. com

NGUYỄN HỒNG VINH

- Năm sinh. 1973

- Cử nhân Báo chí, biên tập ảnh tại Nhật báo Tiền Phong

- Giải thưởng. Giải Nhất – Liên hoan Ảnh Hà Nội 1992;

- Thư điện tử. hongvinhtp@gmail. com

CHU THU HAO

- Năm sinh. 1972

- Thạc sĩ Báo chí, Đại học Khoa học Xã hội và Nhân văn Hà Nội

- Phó phòng Nhiếp ảnh – Cục Mỹ thuật, Nhiếp ảnh và Triển lãm

- Hội viên Hội Nhà báo Việt Nam, Hội Nghệ sĩ Nhiếp ảnh Việt Nam (VAPA), Liên đoàn Nghệ thuật Nhiếp ảnh Quốc tế (FIAP), Hội Nghệ sĩ Nhiếp ảnh Hà Nội

- Sách đã xuất bản. Góc Nhìn Nhiếp Ảnh năm 2008, và một số triển lãm ảnh tại các cuộc thi, triển lãm trong nước và quốc tế…

- Giải thưởng. Cúp đồng Hội Nghệ sĩ Nhiếp ảnh Việt Nam 2008, Giải khuyến khích Cuộc thi và Triển lãm Đất nước và Con người Việt Nam 2009, Giải 3 Công đoàn Bộ VHTTDL 2010

- Thư điện tử. chuthuhao@yahoo. com

ĐÀM ĐỨC VŨ

- Năm sinh. 1976

- Hiện đang làm freelancer

- Triển lãm. Pha trộn- Hội đồng Anh 2004, Gia vị cuộc sống – Khách sạn Metropole 2006,

Coup de pouce- L’Espace 2007, Ốc đảo im lặng- Art Vietnam Gallery 2008, Lập bản đồ các thành phố vô hình- Jakarta, Manila, Bangkok, Singapore, Kuala Lumpur và Hà Nội 2009

- Giải thưởng. Giải thưởng công khai – Coup de pouce 2007

- Thư điện tử. đv. artvietnam@gmail. com

NGUYỄN MẠNH HÀ

- Năm sinh. 1976

- Thạc sĩ Báo chí, Đại học Khoa học Xã hội và Nhân văn Hà Nội

- Hiện công tác tại Ban Văn nghệ, Nhật báo Tiền phong

- Tham gia triển lãm chung do CLB Nhiếp ảnh Hoa học trò và Khoa Báo chí, ĐHKHXH&NV Hà Nội tổ chức

- Thư điện tử. nmh2k2@yahoo. com

Tiết mục múa “Nghi thức mùa xuân”

Thứ năm, ngày 27 tháng 6 năm 2013, 8 giờ tối

Nhà hát Bến Thành

6 Mạc Đĩnh Chi, Q. 1, TP.HCM

Đến với vở diễn “Nghi thức mùa xuân” của biên đạo múa Jean-Claude Gallotta tại Nhà hát Bến Thành. Vở diễn nằm trong hoạt động chào mừng 40 năm quan hệ ngoại giao Pháp – Việt

Mỗi biên đạo múa đều có một Thánh Thể bên trong mình. Jean-Claude Gallotta đến từ thời thơ ấu khi còn là một cậu học sinh khi lần đầu tiên nghe tác phẩm của Igor Stravinsky. Với mười ba vũ công xác thịt và bùng nổ như âm nhạc, toàn bộ khung cảnh dành cho nhà soạn nhạc thử nghiệm táo bạo, Jean-Claude Gallotta đưa chúng ta đến với những nhân vật thiên thần, bóng tối gợi cảm, cơ thể dày vò, sự thức tỉnh bị cấm đoán, kích động không rõ nguyên nhân, đánh trống ngực khó chịu

Le Sacre có trước hai tác phẩm ngắn

Tôi – Tumulte, trong đó biên đạo múa mời bạn chú ý đến sự im lặng nguyên thủy của điệu nhảy trước sự bùng nổ âm nhạc

II – Pour Igor, một bản độc tấu do Cécile Renard biểu diễn để bày tỏ lòng kính trọng đối với nhà soạn nhạc, người bị chê cười và xưng hô thân mật như một vị thần, được cảm ơn không ngớt vì đã “nghẹo mũi âm nhạc” và, một thế kỷ sau, vẫn là “chàng trai trẻ ngông cuồng”.

Trung tâm Biên đạo Quốc gia Grenoble đã làm việc không ngừng để mở rộng phạm vi khiêu vũ thông qua công việc biên đạo và sáng tạo mà họ đã thực hiện ở Pháp và trên toàn thế giới trong hơn 30 năm. Các chức năng của NCC đã được mở rộng theo thời gian. công ty tổ chức, hành động văn hóa, các khóa đào tạo khiêu vũ thường xuyên, hội thảo nghiệp dư, làm việc về hình ảnh và sản xuất phim video ngắn

Vé

Cổng vào. 120.000 VND/100.000 VND/80.000 VND (Giảm 50% cho sinh viên)

Vé đang bán tại IDECAF. điện thoại. (08) 38 23 99 68

Chương trình còn được biểu diễn tại Nhà hát Tuổi trẻ Hà Nội vào Thứ 7 ngày 29/06.    

Triển lãm “Facebook Lê Quảng Hà”

Khai mạc. Thứ bảy 15 tháng 6, 6. 30 giờ chiều

Triển lãm. 16 – 30 tháng 6 năm 2013

Không gian nghệ thuật Manzi

14 Phan Huy Ích, Hà Nội

Manzi art space hân hạnh giới thiệu ‘Facebook của Lê Quảng Hà’ gồm một loạt các ký họa hiện tại của nghệ sĩ gốc Hà Nội này

Được biết đến là một trong những nghệ sĩ thị giác đương đại hàng đầu của Việt Nam, trong hơn hai thập kỷ qua, Lê Quảng Hà đã âm thầm tạo nên một trong những tác phẩm hội họa có sắc thái và mạch lạc nhất Việt Nam. Trong nghệ thuật của ông, luôn có một mối liên hệ bất ngờ giữa sự khẳng định của ông về những phát biểu đầy cảm xúc và nghĩa bóng.

Trong loạt tranh được trưng bày lần này, Hà đã nắm bắt được bản chất cảm xúc của các đối tượng của mình và diễn giải nó với sự hiểu biết sâu sắc về sự hài hước và duyên dáng

Về Lê Quảng Hà

Sinh năm 1963 tại Hà Nội và tốt nghiệp Cao đẳng Mỹ thuật Công nghiệp Hà Nội năm 1992, Lê Quảng Hà tránh những chủ đề hàn lâm, truyền thống trong nghệ thuật của mình, thay vào đó, anh chọn giải quyết những vấn đề mà nhiều nghệ sĩ thường bỏ qua hoặc thậm chí phớt lờ trong tác phẩm của họ. Có nhiều sức sống, ý nghĩa và phê bình xã hội trong sự trung thực tàn bạo của nghệ thuật của ông. Các tác phẩm thể hiện một diễn ngôn tinh tế về sự xung đột giữa truyền thống và các giá trị hiện đại của Việt Nam đương đại. Ngoài các triển lãm tại Việt Nam, Hà còn tham gia các triển lãm tại Đức, Trung Quốc, Thụy Sĩ, Hồng Kông, Nhật Bản, Mỹ và Anh. Tranh của anh nằm trong bộ sưu tập cố định của Bảo tàng Nghệ thuật Châu Á Fukuoka, Nhật Bản và Bảo tàng Nghệ thuật Singapore

Chiếu phim tài liệu Đức “Carte blanche”

Thứ tư, ngày 19 tháng 6 năm 2013, 7 giờ tối

Viện Goethe Hà Nội

56-58 Nguyễn Thái Học, Ba Đình, Hà Nội

“Đoàn làm phim không bao giờ đi thực hiện nhiệm vụ…” là quy tắc cứng rắn và nhanh chóng của Tòa án Hình sự Quốc tế ở The Hague. Có một ngoại lệ. Heidi Specogna. Nhà báo và nhà làm phim tài liệu đã được phép đi cùng các điều tra viên của Tòa án Hình sự Quốc tế trong vụ án chống lại chỉ huy phiến quân Congo Jean-Pierre Bemba

Năm 2002, anh ta ban hành “Carte Blanche” - điều lệ cướp bóc, giết chóc và hãm hiếp - cho cấp dưới của mình, điều này đã gây ra làn sóng bạo lực ở Cộng hòa Trung Phi. Bộ phim tài liệu kết quả của Heidi Specogna mang tên “Carte Blanche” đã được trình chiếu vào năm 2011 tại Liên hoan phim Quốc tế ở Locarno

Cô ấy đã tham dự Liên hoan ở Locarno vào năm 2010 với bộ phim trước đó "The Goalgetter's Ship", xem xét mối liên hệ của một cựu cầu thủ bóng đá chuyên nghiệp với vụ bê bối lao động trẻ em ở Tây Phi

Bây giờ cả hai bộ phim sẽ được chiếu bởi Viện Goethe. “Con tàu của Goalgetter” là đóng góp của Đức cho Liên hoan Phim Tài liệu Châu Âu – Việt Nam và “Carte Blanche” sẽ được chiếu một tuần sau đó tại Viện Goethe. Specogna sẽ có mặt trong các buổi chiếu để hỏi đáp với khán giả