100 đoạn riff guitar hay nhất mọi thời đại năm 2022

Đối với ngày guitar thế giới năm nay, chúng tôi đã yêu cầu bạn bỏ phiếu cho những đoạn riff vĩ đại nhất mọi thời đại.Với hơn 33.000 phiếu bầu, đây là danh sách đầy đủ của top 100. Dưới đây là 20 đoạn riff vĩ đại nhất mọi thời đại, những câu chuyện đằng sau chúng và thậm chí-trong một số trường hợp-cách chơi chúng.

Sự thật thú vị?Cả AC/DC và Led Zeppelin đều có ba mục trong top 20 và ca sĩ Ozzy Osbourne xuất hiện trên ba trong số các bài hát trong top 20. Nhưng các vị vua của riff là Metallica - ban nhạc Thrash Vùng Vịnh tiếp tục trở thànhBan nhạc lớn nhất trong kim loại xuất hiện bốn lần trong top 20 một mình

Có nhạc apple?Nghe danh sách phát (mở trong tab mới). (opens in new tab).

20) La Grangezz Top ZZ Top

Ah-Làm sao-Làm sao-Làm sao.Có một mẹo Blues một hợp âm cho tác phẩm kinh điển ZZ năm 1973 này, được lấy cảm hứng từ âm nhạc từ một số John Lee Hooker, Boogie Chillen.Nhưng sự rung cảm của ca khúc là tất cả ZZ.Bản thân cốt truyện được lấy cảm hứng từ một nhà thổ khét tiếng nằm ngay bên ngoài thị trấn La Grange ở Texas.Thường được gọi là The Chicken Ranch, nơi này của, erm, giải trí đã được bất tử vẫn còn hơn nữa trong bộ phim The Little Whorehouse ở Texas - và đóng cửa khi chính quyền bị gió.Có lòng nhân từ.

19) Ai cho người đánh chuông Tollsmetallica Metallica

Ngay từ khi Cliff Burton gia nhập ban nhạc, Metallica bắt đầu đánh giá cao rằng ‘tốc độ và’ sự nặng nề không phải là điều tương tự.Đối với người mà Tolls có thể đã được chơi với một phần nhỏ tốc độ của Whiplash, nhưng lần đầu tiên, bộ phim đen tối của nó đã ban cho Gravitas chính hãng trên bộ tứ San Franciscan lần đầu tiên.Trên Ride the Lightning, bản nhạc thứ ba năng động, Dynamic Riff là sự đơn giản, dựa trên các hợp âm điện tử và chất béo, hợp âm, nhưng nó có trọng lượng và sức mạnh giúp sinh ra âm thanh metallica của thập niên 90.

18) Voodoo Child (trở lại nhẹ)

Trải nghiệm Jimi Hendrix

Voodoo Chile là mứt blues tự do kết thúc một bên trong Ladyland.Voodoo Child (trở lại nhẹ) là người có riff.Album gần gũi hơn với đoạn riff mờ dần trên một chiếc Wah-Wah Khăndd trước khi bùng nổ thành mối đe dọa tận thế.Nó có một đoạn riff nghe giống như một cuộc bạo loạn khởi động (và đã được sử dụng trong một số bộ phim để nhạc phim chính xác).

Nếu đoạn riff nghe giống như ngày tận thế, lời bài hát được xây dựng để phù hợp.Dòng cuối cùng diễn ra: ‘Và nếu tôi không gặp bạn nữa trên thế giới này, thì tôi sẽ gặp bạn trong phần tiếp theo/don thì muộn. Họ là những từ cuối cùng anh ấy từng hát ở nơi công cộng.

17) Zeppelin màu đen Led Zeppelin

Cuộc gọi và phản hồi của bản nhạc mở đầu của Led Zeppelin IV là cách hoàn hảo để mở một trong những album hoàn hảo nhất của Rock.Sự thay đổi nhịp nhàng gần như không thể sao chép của đường đua (thời gian 4⁄4 so với 5⁄4) là một dấu hiệu quan trọng cho thấy trò chơi nhạc rock Zeppelin thực sự bao xa.Ngày trước, các ban nhạc như Grand Funk Railroad được quảng cáo là người kế vị vương miện hạng nặng của Zep, nhưng cách tiếp cận của họ không có ân sủng và thời gian của một thứ gì đó như Black Dog.Thiên tài.

16) Đường cao tốc đến địa ngục

AC/DC

Một trong ba mục từ The Youngs trong top 20, Highway to Hell là bài hát đầu tiên mà ban nhạc làm việc cho album cùng tên.Giới thiệu guitar-Drum bắt giữ ngay lập tức đã được giới thiệu chỉ với Angus nghiền nát guitar trong khi Malcolm đập vào trống.Tất cả đã gần như mất đi khi một kỹ sư lấy băng cassette duy nhất về nhà, nơi con trai nhỏ của ông tinh nghịch làm sáng tỏ nó.May mắn thay, Bon, người luôn tua lại các băng cassette bị mòn của chính mình, đã đặt nó lại với nhau vào ngày hôm sau và giai điệu sắp biến đổi tất cả cuộc sống của họ đã được khôi phục.Trên nhà sản xuất Mutt Lange, người đã thuê kỹ sư cũ của Free Tony Platt để giúp anh ấy pha trộn các chỉnh sửa cuối cùng.Anh ấy đang tìm kiếm một người sẽ cho nó loại đá khô, mạnh mẽ như vậy, anh ấy nói Platt bây giờ.Cảm giác về thời gian và không gian đó.Đơn giản và vượt thời gian.

15) Haze tím

Trải nghiệm Jimi Hendrix

Voodoo Chile là mứt blues tự do kết thúc một bên trong Ladyland.Voodoo Child (trở lại nhẹ) là người có riff.Album gần gũi hơn với đoạn riff mờ dần trên một chiếc Wah-Wah Khăndd trước khi bùng nổ thành mối đe dọa tận thế.Nó có một đoạn riff nghe giống như một cuộc bạo loạn khởi động (và đã được sử dụng trong một số bộ phim để nhạc phim chính xác).

Nếu đoạn riff nghe giống như ngày tận thế, lời bài hát được xây dựng để phù hợp.Dòng cuối cùng diễn ra: ‘Và nếu tôi không gặp bạn nữa trên thế giới này, thì tôi sẽ gặp bạn trong phần tiếp theo/don thì muộn. Họ là những từ cuối cùng anh ấy từng hát ở nơi công cộng.

Purple Haze, frazzled psychedelia quét như một cây chổi qua London năm 1967 và thổi những thứ kỳ lạ của The Blues Blues ra ngoài cửa sổ.Di chuyển qua, Rover và để Jimi tiếp quản.

14) Creeping Deathmetallica Metallica

Điều gì khiến bạn khó khăn nhất về cái chết leo lên?Dành một giây để suy nghĩ về nó, bởi vì hành trình kim loại thrash này có rất nhiều điều dành cho nó.Có phải đó là lời giới thiệu sấm sét, sững sờ bắn adrenaline qua các tĩnh mạch của bạn, đi thẳng vào điểm và thiết lập giai điệu bạo loạn từ nốt đầu tiên của bài hát?Có lẽ nó là phần giữa mà bị sên như những cú đánh cơ thể từ một võ sĩ hạng nặng và bao gồm những gì rất có thể là giọng hát băng đảng dứt khoát nhất từng được ghi lại?Thang đo sử thi và giai điệu của các bản solo guitar?Những khoảnh khắc guitar kép đã thêm một sự tinh tế và yếu tố của lớp học cho cuộc săn lùng và giết chết những lời hùng biện đã tạo ra sở trường của nó vào năm 1984?

Dù đó là gì, rõ ràng là phát hành Ride the Lightning rằng cái chết leo lên là lãnh thổ không thông minh cho cả Metallica và Metal nói chung.

Tôi nghĩ rằng Creeping Death là một trong những bài hát đầu tiên chịu trách nhiệm cho sự phát triển âm nhạc của ban nhạc, tôi nghĩ, anh ấy phản ánh Kirk Hammett.Đây là một trong những bài hát đầu tiên được viết cho Ride the Lightning và nó là một bước rõ ràng theo đúng hướng.Nó nặng như bất cứ điều gì trên tất cả, nhưng ở cấp độ kỹ thuật, chúng tôi đã đặt nhiều hơn vào việc viết và sắp xếp và chúng tôi đã khiến nó trở nên khắt khe hơn, và nó tạo tiền đề cho phần còn lại của album.

Mặc dù bài hát rõ ràng đi xuống như một tác phẩm kinh điển của Metallica, hãy đào sâu hơn một chút và bạn có thể thấy rằng ban nhạc cũ của Hammett đã có một phần nhỏ để chơi trong việc tạo ra kiệt tác kim loại này

Sau đó, James James và Lars đã đánh bài hát đó trong một ngày và sau đó gọi tôi xuống không gian diễn tập, ông Kirk Kirk tiết lộ về nguồn gốc bài hát.Họ đã đến với cuộc riff 'Die By My Hand' và họ bắt đầu cười toe toét với tôi và tôi đã cười vì tôi đã có đoạn riff đó quá lâu và chúng tôi đã sử dụng nó trong một bản demo Xuất hành, nhưng nó chỉ hoạt động trong việc leo lênCái chết rất tốt.Tôi đã viết nó khi tôi 16 tuổi, chắc chắn vẫn còn ở trường trung học, và tôi nhớ mình đã nghĩ, ‘Wow, điều này nặng hơn rất nhiều ban nhạc mà tôi nghe, nói và nghĩ rằng tôi đã chạm vào thứ gì đó.Đó là đoạn riff đầu tiên tôi từng viết đó là trong lĩnh vực đó và tôi sẽ luôn có mối quan hệ rất lớn với nó vì lý do đó.

13) Thunderstruck AC/DC AC/DC

Trong năm 1990, nhà sản xuất album của Dao cạo râu, Bruce Fairbairn, người đàn ông đã hồi sinh sự nghiệp của Aerosmith, ba năm trước với kỳ nghỉ vĩnh viễn, đã đưa Angus Young sang một bên: Tôi muốn bạn nghe như AC/DC khi bạn mười bảy tuổi, anh nói.Không nơi nào âm thanh thương hiệu được ghi lại tốt hơn so với trong bộ mở đầu album, Thunderstruck.Được giới thiệu bởi một đoạn riff Young Angus điện, bao gồm ngón tay của búa và kéo ra trên một chuỗi B mở, bản nhạc được xây dựng động sử dụng các bài hát trên sân thượng và tay trống mới của Chris Slade nhưng việc đập mạnh nhưng đơn giản để xuất hiện như một trạng thái của-Sân vận động nghệ thuật.Không phải không có gì làm ban nhạc Thunder sử dụng nó như nhạc giới thiệu của họ.

12) Ace of Spadesmotorhead Motorhead

Một số ban nhạc sẽ cho bạn biết về những thử thách tuyệt vời mà họ đã trải qua để đưa ra những tác phẩm vĩ đại nhất của họ.Sự dằn vặt bên trong.Cảm hứng chạy bằng thuốc.Ánh sáng thần thánh hướng dẫn họ.Không phải xe máy.

Chúng tôi đã đi xuống Rockfield trong một vài tuần, đã tham gia vodka và mọi thứ khác, anh ấy nói tay guitar ‘nhanh chóng Eddie Clarke.Thật không may, Lemmy đã quá cố gắng để luyện tập trong những ngày đó - anh ta có một con chim đẹp ở đó với anh ta, vì vậy anh ta đã bị phân tâm.Nhưng Phil [tay trống ‘Philthy Animal, Taylor] và tôi đã từng thích chơi, vì vậy sau khi chúng tôi đánh bắt cá và đụ và Chúa biết điều gì, tôi và Phil sẽ có một chút bash.Nó đã cho chúng tôi một cơ hội để tìm ra một số riff.

Ace of Spades là một trong số đó.Được thúc đẩy bởi nhà sản xuất Vic Maile, rằng riff trung tâm mạ thép dần dần bị đốt cháy đến mức hoàn hảo.Clarke nói rằng Vic đã đặt câu hỏi về những gì chúng tôi đang làm với bài hát này, Clarke nói.Anh ấy làm cho chúng tôi nhìn vào đoạn riff đó, vì vậy Lemmy và tôi bắt đầu đụ với nó một chút.Đó là một trong những lần duy nhất chúng tôi viết trong phòng thu.

11) Iron Manblack Sabbath Black Sabbath

Bây giờ, một đoạn riff.Tony iommi trong Excelsis.Black Sabbath đã có rãnh khi họ cần, nhưng kim loại nặng thực sự đã trở thành của riêng mình khi nó đưa ra khỏi rock.Iron Man giống như một người nào đó đang nhìn vào sự phức tạp về thể loại dân gian và màu xanh da trời của Led Zeppelin, và sự phức tạp về thể loại của Nah Nah.Nhận một tải của điều này!Defiant và Deathly Cool, Sách giáo khoa Sách giáo khoa Một Riff từ Metal Master.

Bài hát, được viết bởi bassist Geezer Butler, không được đặt theo tên của nhân vật Marvel cùng tên.Và nó có thể được gọi là một cái gì đó rất khác nhau.Tôi có thể nhớ lại chính xác những gì Ozzy đã nói, ông Geezer nói với Classic Rock, nhưng đó là một cái gì đó giống như: ‘Tại sao chúng tôi lại làm một bài hát có tên Iron Man, hoặc có thể là Iron Bloke.

• Led Zeppelin: Câu chuyện đằng sau Led Zeppelin II
• Đạn, Bikers & Burnout: Buổi biểu diễn cuối cùng của Jimi Hendrix
• Câu chuyện hoàn chỉnh AC/DC - trong các cửa hàng bây giờ!
• Metallica: Trên đường với ban nhạc lớn nhất của Metal

10) Crazy Trainozzy Osbourne Ozzy Osbourne

Thưa quý vị: Gặp Randy chết tiệt.

Greg Leon là một tay guitar trẻ LA khi anh gặp Randy Rhoads ở hậu trường tại một buổi hòa nhạc Riot và Van Halen yên tĩnh vào năm 1976. Hồi I Imm 17 và tôi là người chơi guitar hotshot ở Glendale.Nhưng tôi đã thấy Randy và đi: ‘Ồ, anh bạn!‘, Leon nói Leon.Anh ấy chỉ có hào quang về anh ấy.Khi Rhoads rời khỏi cuộc bạo loạn yên tĩnh, anh ta đề nghị Leon làm người thay thế.Leon biết ơn đã trả tiền cho sự ưu ái sau đó giúp Randy viết những gì sẽ trở thành một trong những đoạn riff đặc trưng của anh ấy với Ozzy Osbourne: Crazy Train.

Chúng tôi đã đi chơi, và tôi đã cho anh ấy xem đoạn riff cho Steve Miller, Swingtown, anh ấy nói.Tôi đã nói: Hãy nhìn những gì xảy ra khi bạn tăng tốc độ riff này.Chúng tôi lộn xộn, và điều tiếp theo tôi biết anh ấy đã đưa nó đến một cấp độ khác và cuối cùng viết đoạn riff Crazy Train.

Đã bị lật đổ khỏi Black Sabbath, đĩa đơn solo đầu tiên của Ozzy phải chứng minh rằng anh ta vẫn xứng đáng với danh hiệu Hoàng tử bóng tối của mình.Randy Rhoads là người phụ nữ anh cần.Crazy Train hợp nhất một dòng bass gợi nhớ đến Papa là một hòn đá lăn với một trong những đoạn riff và solo guitar vĩ đại nhất của Metal.

Tôi ước tôi đã viết Crazy Train, Bowling Bowling cho Soup, Jar Jar Reddick đã nói với chúng tôi, vì tôi yêu thích khía cạnh guitar tổng thể với nó.Nó nói bài hát đưa tôi vào âm nhạc.Đó là lý do tôi yêu cầu một bộ trống và bắt đầu nghe nhạc kim loại.Và nó thật buồn cười vì khi tôi còn là một đứa trẻ Ozzy là Hoàng tử bóng tối và ma quỷ, và bây giờ bạn nghe thấy tiếng tàu điên ở mọi sự kiện thể thao và bạn có những đứa trẻ hát nó trong quảng cáo trên truyền hình.Nó là một bài hát thu hút mọi người cùng nhau trên toàn thế giới.Thật điên rồ."

9) Paranoidblack Sabbath Black Sabbath

Black Sabbath, hoang tưởng là một điểm dừng đầy đủ đến thập niên 60 và bắt đầu một điều gì đó thực sự phi thường.

Nó phù hợp rằng Paranoid đứng đầu bảng xếp hạng album của Vương quốc Anh trong năm đầu tiên của một thập kỷ mới.Tám bài hát được tạo ra bởi bốn tác phẩm Birmingham đã đặt một bản nhạc đầy đủ âm nhạc dứt khoát đến những lý tưởng hippy thập niên 1960 được truyền bá bởi Haight-Ashbury, tình yêu tự do và sức mạnh hoa.Chiến tranh Việt Nam đã làm giảm sự lạc quan ngây thơ mà những người trẻ tuổi đã cảm thấy trong phần lớn thập kỷ trước.Tâm trạng đã thay đổi, trở nên tối hơn.

Như giọng ca Ozzy Osbourne đặt nó theo cách điển hình của mình, hãy chắc chắn để mặc một bông hoa trên tóc.Những gì mà tất cả những bông hoa này chết tiệt?Tôi không có đôi giày trên đôi chân của mình.

Paranoid xuất phát từ một album mà không thể chế tạo được trên một nền tảng của những đoạn riff, riff và nhiều riff hơn - nhưng bản thân bài hát đã được viết làm chất phụ vào phút cuối.Nhà sản xuất cho biết, "Chúng tôi đã có đủ bài hát.Chúng tôi cần thêm ba phút nữa, người nhớ Tony Iommi.Vì vậy, hoang tưởng đã được tạo thành ở đó và sau đó.Đó chỉ là một thứ vứt bỏ.Trong khi mọi người xuất hiện để ăn một miếng, tôi đã nghĩ ra đoạn riff này.

Rodger Bain (nhà sản xuất): Tôi nhớ rằng, "Điều đó khá tốt.Đó là cái gì?Họ nói, "Chúng tôi chỉ tức giận xung quanh.

Đó là khoảng 1:30 chiều và Tony có những đoạn riff, Geezer Butler nói.Vào lúc 2:00, chúng tôi đã hoang tưởng chính xác như bạn nghe thấy trong hồ sơ.

8) Zeppelin Kashmirl Led Zeppelin

Tôi ước chúng tôi được nhớ đến với Kashmir nhiều hơn Stairway to Heaven, ca sĩ của Zeppelin, Robert Plant, đã từng nói."Thật là đúng;Không có gì quá mức, không có kích động giọng hát.Zeppelin hoàn hảo.

Tất cả những năm sau đó, có vẻ như anh ấy đã có được mong muốn của mình.Sự xuất hiện thứ hai của Zep trong top 10 của bạn là một ổ đĩa âm nhạc và ẩn dụ hướng tới một số đường chân trời xa không thể cưỡng lại (sử dụng cùng một Dadgad đặc trưng mà Guitarist Jimmy Page trước đây đã sử dụng để tạo ra những màn trình diễn đáng nhớ như vậy từ tiết mục của anh ấy như White Summer và Black Mountain Side), Kashmir đã gói gọn cách tiếp cận đa chuỗi của Zeppelin để tạo ra nhạc rock: Part Rock, Part Funk, Part Africa Dust Storm.

Trang hợp âm tăng dần xây dựng và sau đó hạ xuống một cách ep một cách ep.Bài hát thật tuyệt vời.Phần guitar là tuyệt vời.Nhưng nó thậm chí có thực sự là một riff?

7) Nhập Sandmanmetallica Metallica

Đến năm 1990, Metallica đã trải qua máy vắt.Từ khi bắt đầu với tư cách là một ban nhạc thrash của Vùng Vịnh với sự quan tâm nhiều đến vodka như họ đã thành công, họ đã mất một thành viên (tay bass Cliff Burton) và xác định lại một thể loại.Nhưng có một cảm giác trong trại rằng nếu họ thực sự muốn lên ante - nếu họ muốn vươn lên thành công của những người như Guns Niêu Roses và Def Leppard - những điều cần thiết để thay đổi.

Trong những đêm dài 240 ngày của công lý cho tất cả các tour du lịch, các tay guitar James Hetfield, Kirk Hammett và người chơi bass Jason Newsted đã biên soạn những gì họ gọi là băng riff-một bộ sưu tập các đoạn riff sẽ tạo thành nền tảng cho album phòng thu tiếp theo của Metallica.Đoạn riff đầu tiên trên băng riff là một đoạn mà Kirk Hammett đã nghĩ ra.

Tôi đã cố gắng viết điều nặng nhất mà tôi có thể nghĩ đến, ông Hammett nói sau.Tôi đã bị sa thải lên.Các đoạn riff trong câu hỏi sẽ trở thành nền tảng của những gì vẫn là bài hát nổi tiếng nhất của ban nhạc, Enter Sandman.

Đây là một phần đầu tiên và một cái đuôi.Tôi đã nói làm cho phần đầu tiên là ba [lặp đi lặp lại ba lần], và sau đó là cái đuôi, ông Ul Ulrich giải thích với một nụ cười.Có thể là một câu chuyện hoàn toàn khác [nếu anh ta không].Có thể vẫn còn sống ở Vịnh Đông

Nhà sản xuất Bob Rock đưa ban nhạc qua các bước đi của họ, yêu cầu điều tốt nhất.Kết quả cuối cùng đã được trộn lẫn ở New York.Nhập Sandman mất 10 ngày.

Đó là giá trị tất cả những công việc khó khăn.Riff đó báo hiệu một kỷ nguyên mới.Đĩa đơn đã bán hơn một triệu bản ở Mỹ.

6) Trẻ em ngọt ngào O xông Mineguns Nát hoa hồng Guns N’ Roses

"Vâng, yeah, nhưng nó thậm chí có phải là một đoạn riff?"Chà, theo từ điển, một đoạn riff là một cụm từ lặp đi lặp lại ngắn trong âm nhạc và nhạc jazz phổ biến, thường xuyên được chơi trên các hợp âm hoặc hòa âm hoặc được sử dụng làm nền tảng cho một sự ngẫu hứng solo.Vì vậy, uh, yeah.Total Guitar Magazine đã mô tả những đoạn riff hoàn hảo là ngắn, có thể lặp lại và đủ đáng nhớ để tạo thành một cây guitar nổi bật - và đó là một đứa trẻ ngọt ngào của tôi.

Slash đã từng được gọi là chủ đề của mình ‘Circus, phần giới thiệu, một trò đùa, nhưng sự kết hợp của nó, Izzy Stradlin, những hợp âm mở táo bạo và sự dịu dàng của Axl Rose, Thơ tình yêu với bạn gái lúc đó là Erin Everly là Alchemy âm nhạc tinh khiết.Một bài hát tình yêu tích cực đầu tiên mà tôi đã từng viết, đã thừa nhận Axl.Nhưng tôi chưa bao giờ có ai viết bất cứ điều gì trước đây.Ban phước.Nó có một đoạn riff ngay cả bà của bạn sẽ biết.

Sau khi họ hoàn thành album đầu tay, Appetite for Destration, người quản lý Alan Niven nghĩ rằng nó có thể tăng vàng - nửa triệu doanh số.Nhà sản xuất Mike Clink nghĩ rằng Sweet Child O xông Mine là vũ khí bí mật của Guns N Roses, một bản hit tiềm năng và nói với A & R Guy Tom Zutaut rằng sự thèm ăn sẽ bán được hai triệu.Zutaut không đồng ý: Ông dự đoán năm triệu.Zutaut đã làm phiền MTV để chơi video Mine của Sweet Child.Cuối cùng, họ đã làm, một đêm khuya - và bộ chuyển mạch của họ sáng lên.Thành công của bài hát - được thúc đẩy bởi riff đó - đã đưa album vào bảng xếp hạng.

Nó đã bán được 30 triệu album và trở thành lần ra mắt bán chạy nhất mọi thời đại.

5) Master of Puppetsmetallica Metallica

Master of Puppets là người chơi bass Cliff Burton, bài hát yêu thích của album cùng tên-và tay bass bị bỏ lỡ nhiều biết một hoặc hai điều về các rocker tàn bạo.Thực tế là đây là bài hát trực tiếp được chơi nhiều nhất của Metallica ở mọi thời đại đều trả lời bằng chứng cho độ bền của nó.Thật đáng ngạc nhiên, những cú hích nhỏ xuất hiện trong suốt giai điệu không làm gì để làm giảm rãnh bài hát Groove cho đến điểm mà ban nhạc bị phá vỡ và di chuyển vào một phần giữa của thiếu nữ sắt, chậm chạp.Sau đó, họ quay lại thành một chug quái dị, và đi theo nó với một bản solo nghe có vẻ điên rồ khác.Với rất nhiều thứ đang diễn ra, điều này sẽ đến như một mớ hỗn độn.Nó không có.Nó tuyệt vời.

Có phải nó là Riff vĩ đại nhất của Metallica?Chúng tôi không nghĩ như vậy, nhưng bạn đã bỏ phiếu cho nó và nó không khó để hiểu tại sao: những ghi chú mở và các dòng giảm dần đã công bố sự xuất hiện của một loại kim loại mới.Hãy nhớ rằng khi bạn nghe thấy Black Sabbath và bạn nghĩ, vâng, nó rất nặng nhưng nó rất SOOOOOOOOO.Slooooooooooowwwww?Sư phụ giống như Sabbath do Ramones thủ vai.

4) Toàn bộ Lotta Loveled Zeppelin Led Zeppelin

Album đầu tay của Zep, đã được phát hành tại Mỹ vào tháng 1 năm 69 và nhanh chóng leo lên bảng xếp hạng Billboard ra khỏi chuyến lưu diễn đầu tay của họ ở đó.

Theo dõi, Led Zeppelin II, là một con thú bị xoắn, vênh váo của một bản thu âm, được sinh ra từ những trải nghiệm bốn mảnh (trang, cùng với ca sĩ Robert Plant, tay trống John Bonham và tay bass John Paul Jones) đã đạt được từ việc trở thành một phầncủa, để đồng xu một tap-ism spïnal, một ban nhạc rock sống, thở trên đường.

Toàn bộ Lotta Love - bài hát sẽ sớm trở thành bài hát trên sân khấu của họ - được dẫn dắt bởi Riff guitar nói lắp, đặc biệt của Page, mà sau này sẽ thay đổi bộ mặt của Rock mãi mãi.Biểu tượng và ngay lập tức có thể nhận ra như khói trên mặt nước - và cũng có khả năng là các cuộc thăm dò hàng đầu để tìm ra đoạn riff guitar vĩ đại nhất - Whole Lotta Love là một sự nghiền ngẫm, phồng rộp, vũ phu của một đoạn riff, hoạt động không chỉ vì khả năng của Jimmy Page nhưMột người chơi, nhưng cũng vì kỹ năng của anh ấy như một nhà sản xuất và sắp xếp.

Sau đó, Jimmy Jimmy là một nhà sản xuất xuất sắc, kỹ sư Led Zeppelin II Eddie Kramer cho biết.Khi anh ấy và tôi pha trộn toàn bộ tình yêu Lotta, chúng tôi chỉ đi vòng quanh bảng điều khiển, xoay quanh mọi núm chúng tôi có thể.Chúng tôi bằng cách nào đó đã xoay sở để kéo dài những hạn chế của chúng tôi và tạo ra một âm thanh hiệu quả.Làm việc với Jimmy Page rất khác khi làm việc với Jimi Hendrix, ngoài thực tế cả hai đều bị ảnh hưởng bởi The Blues, và cả hai đều có thể xen kẽ giữa chơi một cách tinh tế và mãnh liệt.Trang thường không đi cho sự nổ tung, bức tường âm thanh khổng lồ, anh ấy đã đi theo một cách tiếp cận tinh tế hơn.

3. Quay lại màu đen

AC/DC

Có những bài hát rock hấp dẫn người hâm mộ kim loại.Và có những bài hát kim loại thu hút người hâm mộ rock.Sau đó, có trở lại màu đen-một bài hát đá và kim loại hấp dẫn mọi người, từ những người cha đến anh chàng, đến những bà già nhỏ đánh đập những đứa trẻ ồn ào trên đầu bằng gậy của họ-và tất cả đều treo trên đóquái vật hợp âm của một riff.

Một số người nói rằng nó thậm chí đã được biết đến để nuôi người chết.Hoặc, như sự chém của người hâm mộ AC/DC suốt đời đã từng nói: Người đàn ông, trở lại màu đen sẽ khiến một người chết đến!

Nghiêm túc.Riff hoành tráng, giống như xe tăng đang bùng nổ như một con robot khổng lồ đang lảng vảng về phía bạn trên một đường chân trời tối tăm, sét đánh.Giọng nói đó, giống như Godzilla súc miệng với móng tay gỉ.Những cái trống đó, như búa đập vào thùy trán của bạn.Trường hợp đóng, phải không?

Nhưng nó gần như đã không xảy ra.

Được hình thành trước phần còn lại của album cuối cùng được đặt theo tên của nó, trở lại màu đen là những gì đã xảy ra khi AC/DC thử giọng Brian Johnson, anh chàng sẽ thay thế Bon Scott mới đã chết.

Anh ấy nhớ lại: Họ nói, "Chúng tôi có một bài hát này, chúng tôi có một đoạn riff và chúng tôi sẽ gọi nó trở lại màu đen, nhưng đó là tất cả những gì chúng tôi đã nhận được.Nó là một cống nạp cho Bon.Nhưng chúng tôi đã nhận được bất kỳ từ nào và tất cả những gì chúng tôi đã nhận được là [Humming những đoạn riff ném lựu đạn nổi tiếng hiện nay].

Đó là tất cả.Tôi đã đi, ’s Đó là nó?Bạn có thể hát những từ ‘Quay lại màu đen không?Bạn biết bây giờ những gì đã xuất hiện.

Anh em trai, nghệ sĩ guitar Malcolm và Angus, nhìn nhau.Malcolm nói: Hãy làm điều đó một lần nữa.Họ bắt đầu chơi và Jonno đã làm điều đó một lần nữa, chỉ to hơn lần này: Back Back in Black!Và, chỉ để giữ cho sự rung cảm tiếp tục và bởi vì đó là vần đầu tiên xuất hiện trong đầu anh ấy, nói thêm, tôi đã đánh cái bao tải!

Hai anh em đặt cây đàn guitar của họ và Malcolm nói, phải, hãy để ngồi và nói chuyện.Đó là sự khởi đầu của một trong những mối quan hệ đối tác lớn nhất trong Rock: Rhythms được kỹ thuật chính xác của Malcolm, cô ấy, một giọng hát sandpit Brian, Brian, tiếng trống ổn định của Phil Rudd và bass của Cliff Williams.

Hoặc, như Metallica, Lars Lars Ulrich đã từng đặt nó: Âm thanh chết tiệt tuyệt vời nhất trong đá trước khi nó biến thành kim loại nặng.

Ngay cả Malcolm, luôn luôn là thành viên khó khăn nhất của ban nhạc để làm hài lòng, cũng rất phấn khích.Lắng nghe sau đó là bản phối đã hoàn thành, anh ta kêu lên, chết tiệt, đây là một con quái vật!Anh ấy đã sai.

2. Người lính

Thiếu nữ

Nếu bạn không yêu thích người lính của Iron Maiden thì có một cơ hội mạnh mẽ mà bạn đã nhìn vào trang web sai, Buddy.Nó là một trong những bài hát guitar tinh túy của Metal Metal, và vẫn khiến chúng ta phi nước đại quanh phòng như một người tôn sùng ngựa sở thích.

Được lấy từ album tâm trí 1983, nó đạt vị trí thứ 12 trong bảng xếp hạng đĩa đơn của Anh và là một phần chính của bộ trực tiếp Iron Maiden, kể từ đó - nghiêm túc, chúng ta đã thấy Bruce vẫy cờ Liên minh quanh đầu bao nhiêu lần?

Vâng, Maiden đã viết hàng đống những đoạn riff giết người trong những năm qua, nhưng thực sự đó là người lính nổi bật trên tất cả những người khác.Dưới áp lực để tận dụng số lượng của album Beast toàn diện năm 1982, đoạn mở đầu của đĩa đơn thứ hai từ Piece of Mind khiến mọi người phải nghỉ ngơi.

Người lính nhanh chóng tự mình trở thành một trong những khẩu pháo nặng nhất trong danh mục Maiden, đã được xếp chồng lên nhau, được treo trên con quái vật khổng lồ, ầm ầm của một đoạn riff mở đầu.Maiden đã được chứng minh là những bậc thầy của công việc guitar du dương nhưng về mặt kỹ thuật, nhưng đây là một cái gì đó hoàn toàn khác.Không có sự tích tụ hay cảnh báo nào về những gì sắp xảy ra;Chỉ là một cú hích của một cái bẫy và chúng tôi đã bị cuốn vào, bị cuốn đi bởi Dave Murray và Adrian Smith, đã kết hợp tăng vọt, đưa người nghe vào sức nóng của trận chiến trước khi một lời nói thậm chí đã được nói.Nó là một riff để sống và chết bởi.Một đoạn riff để giành chiến thắng với, Dammit.Vào thời điểm Bruce đá vào thiết bị, bằng lời nói, sự đe dọa bằng lời nói của người phản đối không tên là sự tử vong, không có nghi ngờ gì khi có bất cứ điều gì chúng ta có một tác phẩm kinh điển trên tay.Thành thật mà nói, lý do duy nhất để không đập đầu bạn như một người điên trong bài hát này, biểu tượng nhất của các đoạn riff là nếu bạn là Anne Anne Boleyn.

Thực hiện hoàn hảo năng động âm nhạc?Ồ vâng.Chịu trách nhiệm cho hàng trăm triệu pint bị đổ trên toàn thế giới?Không nghi ngờ gì.Kim loại như một người mẹ?Bạn có bao giờ quên nó.Người lính là Iron Maiden một cách ngắn gọn;Bold, thô lỗ, hào hoa và hoàn toàn, hoàn toàn vinh quang.

1. Khói trên mặt nước

Tím đậm

Ý tôi là, tất nhiên.Tất nhiên là thế rồi.Khói trên mặt nước là tiếng ồn trong đầu bạn khi ai đó nói từ ngữ riff.Nó có nền tảng vững chắc để ủng hộ nhạc rock, nền tảng của mọi ban nhạc rock và kim loại theo sau.Nó rất chậm, nó đơn giản, nó là một con thú thô ráp và nó nặng nề như địa ngục và hấp dẫn một cách khó chịu.Nó đã phát minh ra nhà thờ của riff và những người thờ phượng của nó rất nhiều.

Vẻ đẹp của đoạn riff là nó rất khó khăn, Joe Satriani nói.Đây là một số nhạc sĩ vừa chớm nở với suy nghĩ áp đảo rằng nó rất đơn giản và bằng cách nào đó họ đã đưa ra nó trước đây.Thật hoàn hảo."

Tôi nghĩ rằng khói trên mặt nước và người đàn ông sắt [Sabbath Black Sabbath] là hai đoạn riff đầu tiên tôi học được, ông nói, Zakk Wlyde.Vì với khói, bạn có thể chơi nó chỉ với bốn nốt trên chuỗi E thấp.Nó giống như Stairway to Heaven với Zeppelin hoặc Free Bird với Skynyrd - đó là bộ dụng cụ khởi động của bạn ngay tại đó.Khi bạn nghĩ về các kiến trúc sư của thế giới chúng ta, bạn nghĩ rằng kem với ánh nắng của tình yêu của bạn, có lẽ là đoạn riff kim loại nặng thực sự đầu tiên, và sau đó là Hendrix, sau đó là màu tím, zeppelin và Sabbath.Đó là nguồn gốc của thể loại ngay tại đó.

Không phải Blackmore chơi trên chuỗi E thấp.Điều tuyệt vời khi anh ấy chơi trên khói trên mặt nước là anh ấy chọn ngón tay, anh ấy nói đôi môi rực lửa, Wayne Coyne, người có ban nhạc bao trùm đường đua.Cẩu Nó không phải là một thứ kim loại nặng điển hình.Nó gần như thể anh ấy nói, ‘Này, tôi là một người chọn guitar tuyệt vời, không phải là một anh chàng bị mắc kẹt.

Tay trống Metallica Lars Ulrich, buổi biểu diễn đầu tiên là một chương trình sâu tím.Những gì anh thấy đêm đó đã thay đổi anh mãi mãi.Khói của anh ấy rất đơn giản: Một trong những bài hát rock vĩ đại nhất mọi thời đại và chắc chắn là đoạn riff rock cứng dứt.Tôi không chơi guitar và tôi có thể chơi nó, những đứa trẻ của tôi không chơi guitar, chúng có thể chơi nó, ba anh chàng đi ngang qua tôi xuống đường ngay lúc này, những người thậm chí không biết Deep Purple là ai, có thểNhiều hơn có thể chơi nó.

Bạn có thể chơi nó không?Nếu không, ở đây làm thế nào để:

Ngày guitar thế giới 2017: Mọi thứ bạn cần biết!

21 nghệ sĩ guitar trông sợ hãi trong tâm trí họ

Khói trên mặt nước là nhàm chán và cũ.Vậy tại sao nó luôn luôn bình chọn là riff tốt nhất?