Top 5 bộ phim về vua stephen năm 2022

Từ trước đến nay Stephen King luôn được biết đến như một huyền thoại sống của nền văn chương đại chúng. Ông là tác giả duy nhất có hơn 30 cuốn sách đã từng đứng đầu trong danh sách bán chạy.

Chính ông cũng là người định nghĩa lại dòng sách kinh dị với 3 loại cảm xúc chính: kinh hoàng (terror), ghê rợn (horror) và khiếp sợ (revulsion). Stephen cho rằng kinh hoàng là thứ cảm xúc đắt giá vì nó phụ thuộc vào khả năng của người sáng tạo điều khiển trí tưởng tượng của người đọc.

Chính vì vậy những bộ truyện kinh dị của Stephen King luôn là niềm cảm hứng bất tận của các nhà làm phim Hollywood suốt nhiều thập niên qua. Hôm nay chúng ta hãy cùng điểm lại 5 bộ phim kinh dị bậc nhất đã được chuyển thể từ tiểu thuyết của ông nhé.

1. The Shining- Cảm Nhận

Cho đến bây giờ The Shining luôn là một trong những bộ phim kinh dị hay nhất mọi thời đại. Bộ phim kể về Jack - một nhà văn, cùng gia đình đến ở khách sạn Overlook để làm quản lý, trông coi khách sạn qua mùa đông.

Tuy nhiên họ không biết rằng khách sạn Overlook được xây dựng trên nghĩa trang cũ của người da đỏ. Người quản lý cũ ở đây đã phát điên và giết chết hai con gái của mình. Jack tin rằng đó chỉ là một sự trùng hợp và sự yên tĩnh ở đây sẽ giúp anh viết tiểu thuyết. Nhưng rồi một loạt sự kiện ghê rợn, bí ẩn đã diễn ra, biến Jack trở thành một kẻ giết người.

Tuy có khởi đầu không được tốt đẹp bị các nhà phê bình chê bai dữ dội ngay từ khi mới ra mắt, thế nhưng sau khi mọi người nhìn nhận bộ phim một cách nghiêm túc hơn thì đã nhận ra đây chính là "tuyệt tác" trong thể loại kinh dị.

2. Carrie- Ác Quỷ Nổi Giận

Được sản xuất từ năm 1976, Carrie cũng là một bộ phim kinh dị kinh điển. Chuyển thể từ tác phẩm cùng tên của Stephen King, bộ phim kể về Carrie - một nữ sinh trung học nhút nhát, có người mẹ cuồng đạo. Carrie thường bị bạn bè ở trường bắt nạt, còn khi về nhà lại bị người mẹ cuồng này suốt ngày bắt cầu nguyện, giữ gìn trinh tiết... Đến một ngày, cô phát hiện ra mình sở hữu siêu năng lực đặc biệt và có thể điều khiển đồ vật từ xa.

Đến lễ tốt nghiệp, khi trở thành nạn nhân của một trò đùa, Carrie nổi cơn thịnh nộ và trở thành một "quái vật" nhấn chìm cả trường trong một "bữa tiệc máu". Hình ảnh Carrie trong cơn cuồng nộ và bộ dạng đẫm máu gây ám ảnh cho khán giả suốt một thời gian dài.

3. Pet Sematary- Nghĩa Địa Ma Quái

Một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Stephen King và được xem là một trong những câu chuyện đen tối nhất của ông đó là Pet Sematary.

Nội dung phim kể về một khu nghĩa địa cho vật nuôi nằm trên đất của người dân Da Đỏ bản địa ở thị trấn giả tưởng Maine. Một gia đình mới chuyển đến sống tại đây và họ sớm phát hiện ra nghĩa địa có khả năng hồi sinh người chết. Sau khi chôn xác cậu con trai chẳng may qua đời, những sự kiện kinh hoàng liên tiếp ập đến.

Được Paramount trình làng từ đầu tháng 4/2019, Pet Sematary đã nhận được sự quan tâm của đông đảo người hâm mộ phim kinh dị. Tại Bắc Mỹ, tác phẩm do bộ đôi Kevin Kölsch - Dennis Widmyer cầm trịch liên tục vào danh sách những phim ăn khách nhất phòng vé.

Tuy nhiên bộ phim lại bị "khai tử" ngay khi về Việt Nam do các cảnh phim quá đen tối và các cảnh bạo lực liên quan đến trẻ em.

4. Children of the Corn- Những Đứa Trẻ Đồng Ngô

Đây cũng là một tác phẩm vô cùng nổi tiếng dựa trên truyện ngắn của nhà văn Stephen King.

Bộ phim kể lại câu chuyện cậu bé Issac nghe theo mệnh lệnh của thực thể được gọi là "He who walks behind the rows". Nó thao túng những đứa trẻ ở thị trấn Gatlin để sát hại người lớn trong gia đình chúng. Một cặp đôi vô tình lạc vào Gatlin và phải đối mặt với đám đông trẻ em hung dữ để tìm cơ hội sống sót.

Loạt phim này được kéo dài tới bảy phần, nhưng sáu phần tiếp theo chỉ được phát hành dưới định dạng DVD. Bản thân tập phim đầu tiên không được lòng giới phê bình, nhưng dần dà trở thành cái tên không thể thiếu mỗi khi người ta nhắc tới dòng phim kinh dị máu me của Hollywood vào thập niên 1980.

5. IT- Chú Hề Ma Quái

Tác phẩm mới nổi với gây tiếng vang gần đây nhất chính là IT, đây là một tiểu thuyết kinh dị kinh điển của Stephen King, gây ra nỗi sợ cho thanh thiếu niên Mỹ. Câu chuyện xoay quanh những đứa trẻ ở thị trấn Derry, bị ám bởi những nỗi sợ hãi gây ra bởi ma hề Pennywise.

Phần đầu của It đã được ra mắt lần đầu vào năm 2017 và đã thiết lập hàng loạt kỉ lục phòng vé. Đây là bộ phim thuộc hạng mục R-Rated với doanh thu cao nhất thế giới, cùng với đó hình ảnh chú hề Pennywise đã trở thành một hiện tượng toàn cầu với vẻ ngoài đáng sợ và những trò hù dọa nhây nhớt.

Và mới đây phần 2 của bộ phim mới được ra mắt nhưng cũng nhận được nhiều những phản ứng tích cực, nhiều người đánh giá rằng IT 2 xứng đáng là bộ phim kinh dị nhất trong năm 2019.

IT Chapter 2 hiện đang được chiếu tại các rạp trên toàn quốc.

Từ đầu những năm 70, Stephen King đã tự đặt tên cho mình là một trong những nhà văn sung mãn nhất trong lịch sử, và là một bậc thầy kinh dị vĩ đại mọi thời đại.Trải qua nhiều thể loại và gần năm thập kỷ, việc chuyển thể công việc của ông đã dần dần lên màn ảnh rộng, một thời gian.Một số là xấu, một số là tốt - một số thậm chí là kinh điển điện ảnh.Từ những chú hề giết người, đến những con mèo zombie và khách sạn bị ám ảnh, không thể phủ nhận tác động to lớn mà nhà vua đã có về văn hóa đại chúng, thông qua cả sách của ông và các đối tác phim tiếp theo của họ.Một người kể chuyện bậc thầy, làm việc vượt qua trong phim thì nói dễ hơn làm.Nếu bạn muốn làm cho nó đúng, một hỗn hợp các thành phần cần phải rơi vào vị trí.Một đạo diễn hiểu được tài liệu, một dàn diễn viên có thể thể hiện các nhân vật từ trang, và tất nhiên một số hình ảnh đáng nhớ, tất cả đều cần phải có mặt.Đây là những người đã làm đúng.Dưới đây là những lựa chọn của tôi cho các bộ phim chuyển thể Top Ten Stephen King, cho đến nay.

10. Misery (1990)

Một câu chuyện đơn giản về một người hâm mộ điên cuồng đã đi quá xa, Rob Reiner đã mang đến cuộc sống trong mọi cơn ác mộng tồi tệ nhất của người nổi tiếng, cũng như bộ phim vua thứ hai của anh ta, chỉ bốn năm sau khi kiệt tác nổi tiếng của anh ta, Stand Stand của tôi.Nhà văn bị tê liệt của James Caan, bị Kathy Bates, người từng giành giải Oscar với tư cách là Annie Wilkes: The Twisted Fangirl, đủ để giữ cho bất cứ ai bị mê hoặc, mặc dù có tốc độ buồn ngủ.Cặp đôi này có một hóa học không thể phủ nhận có thể bao gồm từ mối quan hệ họ hàng giữa Genuine, đến sự thù hận trắng trợn và khinh bỉ đối với nhau.Kathy Bates thích thú trong vai trò điên rồ của mình là giá trị của việc nhập học một mình, và màn trình diễn chân thành của James Caan, đóng vai trò là cách hoàn hảo để khán giả kết nối với câu chuyện, thông qua chân dung thực tế của anh ta về một người đàn ông trong một tình huống vô vọng.

Đọc liên quan: Người xem ở Kubrickland: Giải quyết Stanley Kubrick từ Hermeneutic LabyrinthThe Viewer in Kubrickland: Solving Stanley Kubrick’s Hermeneutic Labyrinth

Hướng đơn giản của Reiner, gói gọn hoàn hảo chủ nghĩa hiện thực của hoàn cảnh, đưa người xem vào cùng một sự tuyệt vọng không thể chối cãi của nhân vật chính - với sự sợ hãi thầm lặng để tạo ra một sự tương phản tốt đẹp với diễn xuất không có sự xuất hiện.Một bộ phim kinh dị hoàn toàn cần thiết của những năm 90 và một lớp học chính trong diễn xuất, Hồi khốn khổ là một tác phẩm kinh điển thực sự.Một người kinh dị tâm lý chậm chạp, tan vỡ bởi sự giật mình của sự điên rồ, giận dữ và bạo lực;Reiner cung cấp một tác phẩm làm phim mang tính biểu tượng khác của tài liệu tưởng tượng của King.

9. IT CHƯƠNG HAI (2019)

Theo dõi bộ phim đầu tiên của It It (cao hơn trong danh sách) bằng cách chia tay King Giáp Mammoth của một cuốn tiểu thuyết thành hai phần riêng biệt, Andy Muschietti đã giải quyết sự trở lại với Derry với một bộ đồng phục All-Star và phạm vi lớn hơn nhiều.Bill Skarsgård thể hiện lại vai trò của mình với tư cách là Pennywise, và cũng lôi cuốn như trước đây, nhưng những người nổi bật chính là dàn diễn viên trưởng thành của Câu lạc bộ Losers, tất cả đều đánh bật nó ra khỏi công viên;Với James McAvoy, Jessica Chastain và Bill Hader vĩ đại, tất cả đều thắp sáng màn hình một cách dễ dàng.

Ngoài ra, đọc: Nó Chương Hai (2019): Một mảnh blockbuster lớn của Big CGIIt Chapter Two (2019): A Thunderously Messy Piece of Big Blockbuster CGI

Mặc dù có một số vấn đề về nhịp độ và đôi khi, việc sử dụng CGI xấu xí, Muschietti mở rộng trên thế giới mà anh ta giới thiệu trong trò chơi It It, trong khi một lần nữa thể hiện ngọn lửa của mình sau ống kính;Dựa vào cách kể chuyện trực quan của tiểu thuyết King, cũng như thể hiện sự hiểu biết rõ ràng của anh ấy về câu chuyện.Thật không may, đó là chương hai, hai người gặp phải những vấn đề tương tự như tiểu thuyết King.Những người trưởng thành đối mặt với chú hề khiêu vũ quỷ dữ vốn đã ít đáng sợ hơn, và cuộc đối đầu cuối cùng cũng không thỏa đáng như mọi lần lặp lại.Tuy nhiên, đừng để điều đó làm mất đi những gì Muschietti và công ty hoàn thành với bộ phim này.Một dàn diễn viên xuất sắc, một số cảnh thực sự đáng nhớ/nguyên bản, và cao trào cảm xúc kiếm được, tất cả đều đưa ra một kết luận phù hợp cho câu chuyện được chờ đợi từ lâu này.Unfortunately, “It Chapter Two” does suffer from the same issues as King’s novel. The adults facing off against the devilish Dancing Clown is inherently less scary, and the final confrontation is just as unsatisfactory as every iteration. However, don’t let that detract from what Muschietti and company accomplish with this film. An outstanding cast, some truly memorable/original scenes, and an earned emotional climax, all make for a fitting conclusion to this long-awaited saga.

8. Christine (1983)

Một cuộc hôn nhân thông tin kinh điển giữa hai bậc thầy tuyệt đối của thể loại kinh dị, John Carpenter trong thời gian Christine Christine là một trong những dấu thời gian đáng chú ý nhất trong lịch sử kinh dị.Câu chuyện xe giết người đơn giản của King King cho vay một cách đẹp đẽ cho tầm nhìn của Carpenter, với cảm giác hồi hộp của đạo diễn về xương trần là một nhãn hiệu của anh ta.Được hỗ trợ bởi một màn trình diễn vui vẻ của Keith Gordon trong vai Arnie: The Nerdy Kid Gone Bad, và màn trình diễn thẳng thắn của John Stockwell với tư cách là người bạn thân nhất của Arnie, nhưng với một vòng xoắn khủng khiếp.

Related Read to Stephen King Film Adaptations: Why The Oscars Need To Start Recognising Horror Films

King’s outlandish writing is held in check by Carpenter’s sardonic sensibilities, as the tone works to perfection to craft not only a uniquely fun slasher, with a murderous car at the forefront, but also a legitimately tension-filled movie. Carpenter’s ominous filming of the car itself also leads to an interesting mystery in its own right, with the audience having to decide who was behind the wheel; adding yet another layer of intrigue to the film. Delivering on all of the legendary filmmaking of Carpenter, with the score and cinematography enhancing King’s work tremendously; as well as all of the exciting storytelling from the prolific author himself, “Christine” is an early ‘80s classic.

7. The Green Mile (1999)

Proving once again after his success adapting “The Shawshank Redemption”, that he can direct a Stephen King drama better than anyone, Frank Darabont delivered another classic; this time adapting King’s serial novel of the same name, “The Green Mile”. Darabont’s knack for bringing King’s more serious, dramatic material to life (this time with a touch of fantasy), will forever be unmatched; but it is the brilliant casting of Tom Hanks and the late Michael Clarke Duncan that elevates this film to classic status. The two completely embody their characters, with Michael Clarke Duncan even being nominated for an Academy Award following his pitch-perfect portrayal of the tragic John Coffey.

Also, Read: 25 Years of The Shawshank Redemption: A Film About ‘Hanging In There’

The film is captivating from start to finish, as we follow a large, hopeless man, through his time on death row, as the mystery is unraveled that he may be innocent. The extended length of the runtime, compared to other King adaptations, opens up plenty of room to explore virtually every segment of King’s novel; giving this heartbreaking story of justice, wrongful conviction, and the supernatural, the time and attention that it deserves. While the film can never quite match the profound emotion of its source material, Darabont’s attention to detail and natural feel for King’s work shine through, wonderfully.

6. Pet Sematary (1989)

Drawing from one of King’s most famously grim novels, Mary Lambert adapted “Pet Sematary” into one of the most beloved horror films of the ‘80s, using some morbidly macabre sets, and a relentlessly gloomy atmosphere. Following a grieving father (Dale Midkiff), allured by the chance to bring his infant son back from the dead, Lambert touches on every major event from King’s novel, flawlessly. The film is a dark look into the impact and resulting effects that grief can have over an individual/family, posing a moral question as old as time, of how far one might go to preserve a loved one.

Related Read to Stephen King Film Adaptations: Top 5 80’s Blockbusters That Are Being Resurrected

It is a bold, unforgiving story, presented in a fantastical way that could only be from the mind of Stephen King, and Mary Lambert portrays his ideas very well on screen. Every scene works to ramp up the escalating intensity of the story, and the end result is a chilling piece of cinema. Though the film rarely evokes the same raw emotion of King’s timeless novel, this 1989 imagining is about as precise an adaptation as one could hope for in the world of book-to-film translations; and though it isn’t quite the masterpiece King’s novel is, Fred Gwynne’s performance as Jud Crandall, along with some great makeup effects, help to make this a standout horror film in and of itself.

5. Carrie (1976)

The very first Stephen King story adapted for the silver screen is still one of the finest. A classic in every sense of the word, Brian De Palma’s “Carrie” continues to shock and frighten audiences to this day. Constantly cited as one of the greatest movies of the ‘70s, the film is more than just a supernaturally-charged study of a troubled individual, but also a true cautionary tale about bullying that viewers are likely to never forget. An outcast revenge-tale that becomes sadly more and more relevant with time, this is a horror story with something to say, and it proves its point in bloody fashion.

Related Read to Stephen King Film Adaptations: More Than Guts and Blood: Symbolism In Horror

The film also proves right from the start that King’s characters can translate into powerful performances, with two Oscar nominations for Piper Laurie and Sissy Spacek, respectively. The acting here is top-notch, with Spacek’s immaculate portrayal of Carrie being the selling point of the entire picture. De Palma’s legendary direction of the now iconic prom scene is utterly breathtaking, with the angelic tone of the prom, juxtaposed by the following carnage, leading to one of the most captivating scenes in all of film. An impeccable mastercraft of an adaptation, “Carrie” is one of the few King films that many would say improves upon its source material, and it’s hard to dispute.

4. Sự cứu chuộc Shawshank (1994)

Một tia sét trong một cái chai cổ điển xứng đáng với sự khen ngợi cao nhất, sự hiểu biết của Frank Darabont, về công việc của King, đã dẫn đến một trong những bộ phim tội phạm phi thường nhất từng được đưa lên màn ảnh.Truyền cảm hứng vô tận, bộ phim theo sau hai người đàn ông trong tù (Tim Robbins, Andy Dufrense và Morgan Freeman, Red), và con đường dài đến tự do của họ.Kỹ xảo điện ảnh tuyệt đẹp từ Roger Deakins đáng kinh ngạc, các màn trình diễn loại trực tiếp từ cả Robbins và Freeman, và tất nhiên là tác phẩm tuyệt vời của chính Stephen King, tất cả đều phù hợp để khuếch đại hướng không lỗi của Darabont.Cách Darabont có thể truyền đạt rất nhiều phép thuật và cuộc sống bất chấp hình ảnh buồn tẻ, ảm đạm của một nhà tù, rất đáng kinh ngạc-với sự rõ ràng bị bù đắp rất nhiều bởi các nhân vật phong phú và đối thoại từ tính.The way Darabont is able to convey so much magic and life in spite of the dull, bleak visuals of a prison, is awe-inspiring – with the starkness being heavily offset by the rich characters and magnetic dialogue.

Đọc liên quan: 10 bộ phim cần xem nếu bạn thích sự cứu chuộc Shawshank

Tất nhiên, câu chuyện là điểm thu hút chính, với cuộc sống trong tù bình thường, trần tục, bị rung chuyển bởi sự đĩnh đạc và niềm tin của Andy Dufrense vô tội rằng một ngày nào đó anh ta sẽ được tự do, làm cho một trong những hành trình thú vị nhất và thỏa mãn nhất từng đếnra khỏi một bộ phim.Giống như King từ Novella, Darabont và Company chứng minh rằng nhà vua có thể quay nhiều hơn chỉ là những câu chuyện lạnh lùng, bằng cách đưa ra một thông điệp tuyệt vời về hy vọng ở những nơi tối tăm nhất.Một yêu thích của người hâm mộ bẩm sinh của những người xem phim và người hâm mộ vua, Hồi The Shawshank Redemption, là một kỳ tích điện ảnh cho các thời đại.

3. Nó (2017)

Một thực thể ăn trẻ em cổ đại sống ở một thị trấn nhỏ, và một nhóm trẻ em buộc phải đánh bại nó.Nó không nhận được nhiều hơn Stephen King hơn thế.Sau một nỗ lực khá yếu để điều chỉnh tác phẩm kinh điển dài của King, vào đầu những năm 90, cuốn tiểu thuyết đã cầu xin một sự thích nghi mới hơn, lớn hơn, nghiêm túc hơn;Và dự án đam mê đầy tham vọng của Andy Muschietti, hóa ra là sửa chữa đúng đắn.Theo nhiều cách, làm sống lại thể loại kinh dị với thành công trong phòng vé lớn và sự theo dõi người hâm mộ ngay lập tức, thì nó là một hiện tượng không thể chối cãi.Ty những câu chuyện cho chương mở đầu của sử thi hai phần tosợ hãi.

Đọc liên quan: Stephen King từ IT (1990): Thực hiện kém.Kinh khủng hẹn hò.Hết sức quên mất & nbsp;Stephen King’s It (1990): Poorly Executed. Terribly Dated. Downright Forgettable 

Câu chuyện vốn đã rất thú vị, đáng sợ và cảm động, với quyết định đặt bộ phim vào thập niên 80, cũng như bổ sung một liều lượng hài hước lành mạnh, dẫn đến một cách giải thích mới mẻ hơn về văn bản gốc;Đặt nó khác biệt với cả tiểu thuyết và sê-ri nhỏ, như thực sự là một cái gì đó mới.Cân bằng nỗi kinh hoàng và kịch với bầu không khí thị trấn nhỏ cực kỳ dữ dội, giai điệu được phát ra và không bao giờ buông thả.Được hỗ trợ bởi hoạt động trẻ em xuất sắc xung quanh, cũng như một chuyến đi chơi mang tính biểu tượng ngay lập tức từ Bill Skarsgård trong vai Pennywise, chương giới thiệu của Muschietti, cho một trong những câu chuyện kinh dị được yêu thích nhất từng được kể chắc chắn là Tương lai cổ điển.

2. Stand By Me (1986)

Hiển thị sở trường tuyệt vời của King, để viết những đứa trẻ, Rob Reiner đã mang bộ phim truyền hình phiêu lưu vị thành niên này vào cuộc sống, và thực hiện bộ phim sắp đến tuổi.Sau một nhóm bốn chàng trai trẻ trong nhiệm vụ bệnh hoạn của họ để khám phá một xác chết, Reiner, thời kỳ kinh điển vượt thời gian ghi lại những chàng trai mất mát vô tội, và nỗi sợ hãi phổ quát khi bỏ lại thời thơ ấu.Viết tình cảm của Vua khám phá những thực tế khắc nghiệt khi lớn lên, cũng như cảm giác tiếp tục, một cách xuất sắc.Mỗi khoảnh khắc là một cái gì đó đặc biệt và hoài cổ, vì bạn cảm thấy một mối quan hệ ngày càng tăng và cảm giác tương đối với mỗi trong bốn chàng trai.Mỗi diễn viên trẻ đóng vai nhân vật của họ với sự hoàn hảo của hàm, với việc hóa học cho vai diễn chân thực nhất của tình bạn trẻ, từng được đưa lên màn ảnh.Each young actor plays their character to jaw-dropping perfection, with the chemistry making for the most authentic portrayal of young friendship, ever put to screen.

Đọc liên quan đến các bộ phim chuyển thể của Stephen King: 15 phải xem các bộ phim về tuổi năm 2020

Cuộc đối thoại từ những đứa trẻ có thể từ năng lượng và thú vị, đến vui nhộn, hết sức đau lòng, và tất cả đều hoạt động vì cảm giác chân thật của mỗi khoảnh khắc;Một minh chứng lớn cho cả văn bản, và diễn xuất dường như dễ dàng.Tất cả những điều này, được thể hiện bởi khả năng của Reiner, trong việc nắm bắt và truyền đạt bản chất của cuộc phiêu lưu thời thơ ấu qua ống kính, làm cho tôi đứng bên cạnh tôi trở thành một paragon không thể hiểu được trong quá trình làm phim.Kiefer Sutherland, sự hiện diện áp đặt của Ace Merrill, lời kể vận chuyển của Richard Dreyfuss, và một bản nhạc phim thời kỳ tuyệt vời của thập niên 50, tất cả đều nâng cao kiệt tác này, và giúp đưa một cửa ngõ buồn bã trở lại vào những năm tuyệt vời.

1. The Shining (1980)

Một người kinh dị tâm lý lạnh lùng, cảm động chậm chạp trong tay Stanley Kubrick huyền thoại, thì The Shining, rất có thể là thành tựu lớn nhất trong tất cả các điện ảnh kinh dị.Một nghiên cứu kỳ lạ về tác động của chứng nghiện rượu và cô lập, qua con mắt của một câu chuyện ma ám ảnh, Kubrick nắm bắt một cảm giác hoang tưởng và tuyệt vọng ngày càng tăng và tuyệt vọng thông qua hướng đi bậc thầy của mình, và văn bản hấp dẫn của King.Sự ổn định của sự điên rồ mà người xem trải nghiệm thông qua màn trình diễn thế giới khác của Jack Nicholson, là Jack Torrance, là vô song trong nghệ thuật phim kinh dị.Chúng tôi xem như một gia đình sụp đổ, và một người đàn ông bị điều khiển điên rồ và dần dần bị tiêu thụ bởi những tật xấu trong quá khứ của anh ta, được ngụy trang khéo léo bởi khách sạn Overlook khó quên.

Đọc liên quan: Stanley Kubrick: Đặt giới tính trong khung KubrickanStanley Kubrick: Placing Gender Within Kubrickan Framework

Nó được ghi nhận rất rõ rằng bản thân King không phải là một người hâm mộ giải thích của Kubrick, nhưng không có gì nhìn thấy Kubrick xử lý câu chuyện này tốt như thế nào.Hướng đi của anh ta thật đáng kinh ngạc, và các chủ đề về nghiện rượu và tham nhũng không bao giờ bị mất.Cuộc tranh luận về phiên bản của câu chuyện sẽ tốt hơn sẽ diễn ra mãi mãi, nhưng Kubrick, có tất cả, và bạn phải đánh giá cao sự pha trộn của hai thiên tài sáng tạo.Tự hào với hình ảnh bất tử, cũng như sự sáng tạo không được hiểu của King, tương phản bởi sự iCiness tinh tế, có chủ ý của Kubrick;Tâm trí đáng kinh ngạc này là một trong những chiến thắng đặc biệt nhất trong tất cả các nhà làm phim.

Stephen King Links: IMDB, WikipediaIMDb, Wikipedia

Bộ phim thành công nhất của Stephen King là gì?

Bộ phim đáng sợ nhất của Stephen King là gì?

Câu chuyện Stephen King hay nhất là gì?

Stephen King tốt nhất để bắt đầu là gì?